流行女帝碧昂絲再推回歸二部曲【COWBOY CARTER】，
經歷【RENAISSANCE】密集且大規模的巡演後，
如此的回歸速度相當令人滿意，
從專輯發行前的預告以及專輯名稱皆表明本作為鄉村風格，
在作風保守的鄉村音樂中，
似乎沒有非裔女歌手成功插旗，
碧昂絲此舉也讓鄉村音樂圈一陣譁然，
最終碧昂絲帶著極高質量的作品擊碎質疑。
 
碧昂絲的聲音表現無庸置疑，
應該沒有唱不來的曲風，
單純唱鄉村似乎有點單薄，
因此【COWBOY CARTER】在鄉村的基礎上，
我們可以聽見非裔黑人獨有的音樂印記，
除了福音、R&B、Hip-hop，並搓揉一些搖滾，
暗示著即將迎來的搖滾專輯，
讓本作聽感豐富，跌宕起伏精彩絕倫。
 


《AMERIICAN REQUIEM》刻意多寫的”i”，
不單預示act ii ，似乎也呼應了碧昂絲家族被迫使用的姓氏“Beyincé”，
歌曲從教會中的風琴傳出，接著是一段宣言般的主歌，
後續的歌詞唱出美國族裔主義的痛點，
為專輯破題之餘，也預示專輯蘊涵的政治面。
隨後的《BLACKBIIRD》與《16 CARRIAGES》算相當正統的鄉村音樂，
明快的節奏、樸實的配器，
皆可聽出碧昂絲在兩首歌中刻意營造的個人反差感，
給家人的長情告白藏於《PROTECTOR》，
並持續延續至《MY ROSE》中，
兩曲皆讓人想到真命天女中的極致合音，
接著《TEXAS HOLD 'EM 》、《BODYGUARD》更進一步帶領聽眾走進西部酒吧，刻意下墜的尾音以及愉悅的鼓聲、合音，妥妥地抓住鄉村樂的精髓。
在高唱鄉村金曲《JOLENE》前甚至請來原唱Dolly做引，
突顯鄉村音樂極重視的傳承性，作品上也結合了碧昂絲等非裔本色，
後半段的福音讓歌曲顯得不違和。
兩位巨擘的跨界合唱藏於《TYRANT》的歡愉節奏中，
雖然Dolly唱段偏少，但也足以代表鄉村音樂給足面子。
 


呼應於Dolly，Linda Martell同樣一段引言一首合唱，
卻給出有別於Dolly的南方情調，
結合嘻哈的《SPAGHETTI》或許是專輯中最不鄉村的作品，
但或許是專輯中最具個性的佳作。
在《JUST FOR FUN》及《LEVII'S JEANS〉中，
分別聯手鄉村新人Willie Jones與善於饒舌的Post Malone，
《II MOST WANTED》更是請到自帶鄉村血脈的Miley Cyrus，
三首作品皆以輕巧的中版節奏讓聽眾得以舒緩，
到歌迷強推的《YA YA》碧昂絲重上發條，
熱力全開的節奏配上極簡俐落的副歌，
歌曲闡述又扣上專輯概念，
絕對是專輯中最出彩的作品，
疊加不同風格的《RIIVERDANCE》、《DESERT EAGLE》、《II HANDS II HEAVEN》 在鄉村的基礎下，注入放克、電子音樂等元素。
《SWEET * HONEY * BUCKIN'》更是大膽地將不同節奏拼貼，
看似粗暴時而巧妙高超，到最終回歸沈穩的《AMEN》，
再度喚醒聽眾此專輯的初衷， 如同第一首歌的福音範圍，
但少了許多暴戾之氣， 讓整張專輯如同一場探索與和解的盛宴。
 
【COWBOY CARTER】的敘事方式讓筆者想到【Lemonade】，
兩張專輯皆有明確的故事線，
但【COWBOY CARTER】的格局更宏大，
碧昂絲卻用相對樸實的鄉村音樂作為主軸，
如此大膽的選擇成功引起話題，
而碧昂絲也不負眾望地穿插各種娛樂設計，
讓作品不再一昧輸出自我價值，
而是真正雅俗共賞且底藴十足。