前言

在筆者面對人生重大轉變的那一天，睽違三年多、再次出擊的Coldplay推出了他們史上的第四張專輯Mylo Xyloto。然而當時筆者因為忙於面對新生活而完全忽略了這流行樂壇的大新聞。在將近兩個月後才有機會窺其全貌。而將我帶入Mylo Xyloto這個奇幻世界的就是本張專輯的主打，在MV中有著四隻怪大象的Paradise。

無論是Coldplay歌迷與否，這張被受期待。對於非粉絲，他們想看看Coldplay能搞出什麼花樣，滿意的話就點頭稱讚、不滿意就大加撻伐。而對於粉絲來說，這張專輯無論如何都要支持，只不過義氣相挺之外歌迷們還會跟之前的專輯相比較。當然，最後的結局就是當筆者接觸到這張唱片時，好壞參半的對立評論已經遍佈網路（唉，不是從Viva la Vida or Death and All His Friends就是這樣嗎）。

筆者認為這樣的比較和對立、甚至非粉絲的觀望和唱衰都沒有太多的意義。Coldplay從小夥子到中年人、從青年才子到人夫熟男，曲風因心境而改變是必然的，音樂喜好的改變也是必然的。更何況，筆者認為，加入電音元素後的Coldplay並未捨棄自己引以成名的風格。我在這邊說的不是原音，而是在第一張專輯Parachutes會聽到的一些基本元素。像在Hurts Like Heaven、Charlie Brown、Every Teardrop Is a Waterfall、和Major Minus都可以聽到節奏感強、音色鮮明的吉他；不同的是，相較於十一年前，現在的他們會只在這部分玩一小段，接著又回到貝斯極重的電子搖滾風。這樣的轉變是好是壞？答案是見人見智。然則那是他們目前走的方向，或許幾年後他們又會走向全拔電的風格。這是誰也說不定的。

專輯簡介

在Viva la Vida or Death and All His Friends中加入電子搖滾樂後，Coldplay就曾不只一次的公開宣告下一次要更加原音、更加感性。而從2009年開始錄製這張專輯時，樂團原先的構想是要發行雙碟，第一張為拔電的原音重現，另一張則是承襲上一張的電子搖滾樂風。結果卻因為同時製作兩張風格迥異的唱片太花心神而決定把兩個夠想放在一起。於是又電子又原音的Mylo Xyloto問世了。

這張時而電子、時而另類、時而原音的專輯不乏對未來的實驗性和對過去的承襲。專輯中有著純演奏的樂曲，有純原音、有Ｒ＆Ｂ、有電子搖滾。曲調節奏也不像A Rush of Blood to the Head那般陰鬱。整張專輯都輕快、同時用了較有希望的音色。另外，整張Mylo Xyloto是在敘述一個有著支線的故事（如同上一張專輯），而主幹則是由一個男孩和女孩（Xyloto跟Mylo）的過去、相遇、相知、相愛、未來所鋪陳。除了故事的主題之外，音樂的主題旋律在專輯裡Mylo Xyloto、U.F.O、A Hopeful Transmission、以及Up With the Birds四首歌中也一再重複出現，相互對應。

歌曲簡介

Mylo Xyloto這張專輯一開始接觸到時真的是讓筆者不知道怎麼評論，也之所以一拖再拖。本來想要回歸單純的Coldplay在此做了一個很說話不算話的示範（大笑），不僅僅是沒有打出許多Alternative Rock或是Unplugged，反而還加入了80、90年代的元素。不過這樣的致敬讓我這個樂迷來說卻是很有親切感。

1. Mylo Xyloto：怎麼回事？Coldplay是玩起Enigma來了嗎？開頭就來個由混音器製造出、色彩繽紛又華麗的Introduction（看著Mylo Xyloto的專輯封面會更有感覺啊），然後再用小鐵琴漸漸帶進專輯的第一首歌。

2. Hurts Like Heaven：第一首歌是最讓我驚訝的一首。沒錯，從鼓的節奏－80年代流行搖滾舞曲的節奏，歌詞，甚至連曲名Hurts Like Heaven都是80到了極點。是以連Coldplay團員自己都承認這是首致敬之作。親切感？我真的感覺到了。

3. Paradise：本張專輯的主打，它的MV也就是由主唱Chris Martin扮演一隻逃出動物園的大象，回到非洲找朋友（其他團員）為故事主軸的經典（小插曲，我朋友放給她幼稚園的小朋友看，結果她說大家在看到四隻大象聚會時小朋友都歡呼了）。歌曲卻是在形容一個女孩從幻滅而成長的心路歷程。這首歌以電音搖滾為主，重點放在貝斯、鋼琴、混音器（這在90年代就很多人玩過，像Sting就有），曲調雖慢，但是意境深沉又琅琅上口。

4. Charlie Brown：在原本的拔電構想中，查理布朗原先會是主打，而原本的歌詞也會有查理布朗在其中。然後在重新整理之後，歌詞翻修，看不到查理布朗的影子，但團員們卻不願放棄曲名。事實上，這首歌的歌詞也真的很有漫畫般的才有的誇張句子如：”When they smash my heart in to smithereens，
   Be a bright red rose come bursting the concrete，Be a cartoon heart。“ 在這首歌裡，歌詞敘述到童話裡的男女要相遇了。聽起來會不會很俗氣呢？

5. Us Against the World：這首歌以電吉他的回音和混音器最為前奏。但在主曲調當場時換成吉他旋律，而電子元素只在沒有歌詞的間奏部分才會再出現，和拔電原音互相穿插。Us Against the World這首歌的曲名淺顯易懂，歌詞也是一樣。相遇的兩人已經互相愛慕，而把許下承諾要把對方面對的問題（外界）當成自己的責任（兩人的世界）。不過，這真是場閃電戰。進行得好快。

6. M.M.I.X：不，這首歌已經肯定跟2009毫無關係了。就像Mylo Xyloto一樣是個有點隨便取的名稱。很有趣的是這首歌讓我聽了感覺像是Psybient天團Shpongle的前奏音樂，還帶有森林風。

7. Every Teardrop is a Waterfall：時間又在倒退回到Viva la Vida的時期，前奏跟主旋律一樣，給人一種很有活力的感覺。我可以想像在Wembley聽這首歌跟8萬人一邊唱A Waterfall一邊隨著旋律跳。這首其實跟故事只是小有關係，但主要還是在敘述無論如世界變得如何，我們還是要站在頂端、享受人生，不能當個失落的世代（Don’t want to see another generation drop，I’d rather be the comma than a full stop。）

8. Major Minus：這首幾乎是跟Us Against the World相反，從開始的原音到副歌部分電吉他的轉換，簡單明瞭的和弦變化以及節奏，搭配上狂放的風格和音量，到橋段的地方以混音器和吉他搭配出幾乎像是70年代太空搖滾樂的空間感（在他們自己的White Shadow也曾用過），更在出橋段之後銜接出了近代搖滾樂比較不偏重的吉他獨奏。很有趣的是，這首歌的歌詞感覺是延續了Us Against the World的主題，Mylo Xyloto故事中的男女主角正在逃離那個不包容他們，無時無刻在監控著他們的世界。

9. U.F.O：這大概是筆者在這整張專輯裡最喜歡的一首歌。簡短、充滿希望、原音、富含詩意，讓我想到簡單但又不失為有意義的精品的Folk Rock。不過，筆者實在不知道為什麼要叫U.F.O就是。

10. Princess of China：拿舊題材來做新嘗試在Coldplay的團史中史屢見不鮮，然而用上Hip Hop跟R&B元素，並和天后Rhianna合作卻是極為少見（豈止是極為少見而已啊）。老實說，這首歌充滿了電子混音，跟上一首的比較簡直是天壤之別。Rhianna的聲音自然是無懈可擊，然而我卻不是非常喜歡多到讓人感覺有點混亂的電子音效。雖然說樂評對於Coldplay的嘗試，有一定的讚賞。而故事上似乎讓兩個主角幾乎走到了分離的階段，也許是路途太過艱難，也或許是理念早已不同。

11. Up in Flame：如果說上一首歌我只是單純不喜歡它的風格，那這首歌我可以說我連它的存在都不喜歡。是的，這首歌很輕、很舒服，但又有一直重複的副歌、沒有變化的歌詞、沒有變化的節奏（直到最後有電吉他加入才多少有點改變）。就連Coldplay自己都承認這有點算是在湊曲目的。那我真的沒什麼好說的。

12. A Hopeful Transmission：如果說Up in Flame是整張專輯的谷底，這首主題演奏曲就是象徵從谷底盤旋而上的步驟。為下一首充滿熱情和爆發力的歌做鋪陳。

13. Don’t Let it Break Your Heart：當時我在國道三號的回程路上，夕陽在我右手邊，一片橘紅，景物不斷倒退，這首歌真是應景到了完美的階段。Don’t Let is Break Your Heart的副歌一起”喔“是種動人的暢快感。這首歌有點用上了現今Post Rock樂團的重度電音和節奏，一如Sigur Ros歌曲中引人神遊遐思。而歌詞中還是透露了主角的兩人終究還是沒有分開，互相扶持著，無論路在艱難還是要撐下去的精神。

14. Up With the Birds：專輯來到尾聲，卻沒有虎頭蛇尾。歌曲的第一段由鋼琴、歌聲而後增加了虛無飄渺的混音和弦跟和聲，經由天空一般空間感的橋段，接續著吉他，最後由鼓和貝斯加入，完成了這首唱詩一樣的曲子（歌詞也是以詩的方式撰寫）。另外，Xylo Myloto這齣音樂劇（大誤）也由It’s a simple plot, but I know one day good things are coming our way作為一個美好的終結。

結語
從一開始不知道要怎麼樣面對Coldplay的轉變到最後的接納其實沒有花太多的時間。儘管專輯中有一首部算很專心製作的作品，但其他每一首的看到團員的用心，無論在詮釋和嘗試（像是由始而終的故事情節、跨年代跟曲風的創作）上，他們真的帶給大家一個很棒的音樂饗宴，沒有讓人和 Coldplay的粉絲失望。此外呢，筆者也希望這場盛宴可以在台灣登台，到時候，筆者會帶著大象頭去吧！

撰文：Tienner    圖片來源： Coldplay.com  影片: EMImusic Youtube/Coldpla VEVO

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