有些經典，難以被超越。

我想，導演周顯揚《黃飛鴻之英雄有夢》，便是個很好的例子。乍看預告片時，其風格我一度以為導演于仁泰再次出山，但當大大亮出導演周顯揚名頭之際，給我的震撼實非三言兩語足以形容。天啊！周顯揚導演的【大追捕】是部多完美的電影。

但我想，這亦是為何我對《黃飛鴻之英雄有夢》感到難以言喻的失望最大原因。

時代進步是種難以扺擋的群起現象，有人領頭，後頭的人群起效之，近幾年港片重新雄起已無從考之，劇本設計、美術動作、拍攝技術的概念等腦袋換新已是有目共睹的事實，時代浪花淘盡英雄，若不設法登上浪頭，最後只能在岸上感嘆時代繁華盛開，我相信《黃飛鴻之英雄有夢》是部順勢而起的電影，導演周顯揚對電影應也懷抱著更高的夢想期待，可惜，現實結果往往殘酷，令人遺憾。

電影從來都不是一個人的事，任何一個環節脫勾都可能讓令大好電影成為悲劇，這在電影發展史上從來皆非單一個案，但在這樣案例之中卻難以究責何處需負擔最大責任？因為非定律下，一處錯誤產生，往往接連帶來更多錯誤浮現。若照導演周顯揚歷來作品表現推測，我個人大膽假設，《黃飛鴻之英雄有夢》錯誤總歸一句，火候不足。

動作電影其實很難，它不僅是個體力活，更是腦力活，打的好看又需演技出色，大扺觀察動作巨星幕前劇後皆不難發現，多半都是文武全才的人物。參與《黃飛鴻英雄有夢》的新一代演員清一色都是年輕努力與素質極好的演員，不過這可能僅限於身體素質，不代表手腳功夫，欲仿效【一代宗師】的武術動作美感，其實動作演員基本動作猶為重要，有些動作打得帥勁，卻少了一股說不出的紮實韻味，試想章子怡、梁朝偉、張震等人為了【一代宗師】曾在戲下吃過多少苦頭？功夫從來都是水到渠成，是演的，是打的，仍是有差。

一個導演知道怎麼說好一個故事，一個剪輯好壞對一部電影同樣也是故事成敗的關鍵。《黃飛鴻之英雄有夢》電影節奏雜亂無章，徹底擊潰劇本結構，武戲火候不足，文戲更在剪輯操刀之下變得軟弱無力，連帶令武戲部份火花驟減，實為《黃飛鴻之英雄有夢》致命傷。周顯揚導演的鏡頭讓人知道他有獨特貼近的人性洞察力，不過我想他仍是擅長打順風牌，導演與劇組的相遇是場緣份，怎麼磨合拍出一部好電影，我想這同樣也是周顯揚導演未來一路上需要火候加強之處。

若要細細探討，不難發現經典現世定然與天時地利人和有些關係，但其共通性定然是創意的，創新的。循著前人道路，即便超越也不過是拿到一面金牌。這是種本質上不同的問題，經典需要被創造，不是被模仿，「黃飛鴻」是個好素材，太多人演過黃飛鴻，也太多人試圖成為新一代的黃飛鴻女郎。【翻滾吧！阿信】、【激戰】裡的彭于晏如廝迷人，但自然而然卻得面對來自李連杰既定印象的無形挑戰，這是「黃飛鴻」的原罪，也是道難以跟跨越的高牆，同時也是運動員/武術家的本質不同，本質不同，味道就不對。不過這回Angel Baby角色上卻反倒讓人覺得她終於成功了，在一向需要美貌撐起的角色中，我想她有了自己的火候。

說真的，真要看有味道的中國武術動作片，華人體系當中，仍得看香港電影，不論是在回歸前，還是回歸後，畢竟中國每年依然量產出足以成為下一個動作巨星的武術人口，而西方人對中國武術的理解永遠活在自己想像之中。長江後浪推前浪，君不見「超人」、「蝙蝠俠」、「蜘蛛人」皆已擁有每代經典，自強不息的不論是「霍元甲」還是「黃飛鴻」，我相信我們也可以的。

英雄有夢，黃飛鴻，請加油。（文/喬小夫）