回看唱作歌手周國賢(Endy)過去十二年在樂壇的經歷，恐怕已相當於一篇樂評般精彩：
2003年甫加入樂壇，便公開其已婚身份，大熱作品《目黑》講述與太太的愛情故事，摔破了少女們的多餘幻想。雖然從此與緋聞幾近絕緣，卻令人更注目於他的音樂；
2006年，剛在頒獎禮屢獲殊榮、方纔在樂壇站穩陣腳的Endy，放棄個人歌手身份，找回兒時隊員重組Zarahn樂隊，走偏向迷幻的輕搖滾路線；
兩年後，放下音樂，回家幫忙打理家族生意，以其個人歌手身份來算，已是第二次退出樂壇；
2010年再度回歸樂壇引起關注，更推出了廣受推崇的《Live A Life》大碟；
2013年，因情緒問題，再次退出樂壇。
 
離開回來，再離開，再回來，組過樂隊，當過幕後，唯一不變的，是樂迷對他的鍾愛及支持，即使在退出樂壇的日子，網路上仍不時有樂迷推荐他的舊作。Endy最後也沒有讓大家白等，終於在2015年重踏舞台，除了舉行演唱會外，更發行了相隔三年的全新專輯《We Fight Like Kids》，收錄4首新歌，全部由周國賢兼任作曲及編曲，並請來黃偉文、Tim Lui及林若寧，以歌詞編寫出這幾年來Endy想與樂迷們分享的故事。
 
《年輕人們》久別重逢，一切都變得窩心

沒有大銅大鼓的搖滾，周國賢拾起木結他，勾彈出小清新的acoustic pop曲調。林若寧撰寫的歌詞，細緻且真實的刻劃出時代下的少年面對整個社會的無助心態，繼而給年輕人打氣。作為再度回歸樂壇之作，Endy放棄磅礡氣勢，選擇於現今的香港，唱出貼近群眾、關懷人文的樂曲，讓大家看到一個更有血有肉的周國賢，確實是樂迷們更渴望見到的樂事。
 
《過度活躍》搖滾是最佳靈藥
還是記掛周式搖滾？就在《過度活躍》中尋回那個唱著日系陽光搖滾的小男孩吧！《過度活躍》整體氣氛讓人放懷投入，與舊作《極樂》、《退化論》等同出一轍；編曲及混音倒是進步了不少，不再像以往總是存有顧慮的感覺，每種樂器都比以前更放膽去演奏，當中電結他在每段演唱之間的主角位置更顯突出；Endy的演繹亦更顯扎實而且更有力量；Tim Lui以音樂治療為題材的歌詞，或多或少記載著歌者如何走出過去的陰霾。
 
《失散時光》朋友，您好嗎？
同樣由Tim Lui填詞的《失散時光》，內容雖然敘述Endy的故事，但寫的不私密，結語「來到分岔，才學懂嗎，成長必需的經過吧」更喚醒了不少聽眾與朋友間的往事。你又有否一個曾經與你並肩打拼，現在已離了隊的摯友？歌詞之外，《失散時光》的編曲亦蠻有心思，尤其在前奏部份，簡單的結他演奏，卻帶有電影感，彷彿引領聽眾乘坐時光機，回到歌者的美好時光，為餘下五分鐘的樂曲作了一個吸引的序言。
 
《我們都不是無辜的》淒美，但不悲傷

作為《We Fight Like Kids》這張細碟的終章，周國賢選擇了繞富淒美感覺的《我們都不是無辜的》。前奏及間場短短的數個弦樂小節，已讓人凝住思緒心神，後段的爆發更將情緒推至高峰，整首歌最後再以弦樂作結，留下餘韻裊裊，編曲結構完整，起承轉合均十分到位。
面對如此具有張力的編曲，黃偉文的詞沒有被比下去。歌詞內容以第一身的角度，回應伴侶提出分手時的控訴。前半首像是雙方互相埋怨的歌詞，散發著心酸的味道，然而歌者嗚呼般唱出「I love You」逆轉了故事，男角真正目的是想挽留女角，及後一句「無論變得，多可惡，多可惡，願意同甘苦」亦教人感動。有評論說Wyman已不復當年勇，回不去高峰的水準，不知這首《我們都不是無辜的》又會否叫那些評論者改觀呢？
 
作為再三重返樂壇的見面禮，《We Fight Like Kids》呈現出一個經過沉澱而更清醒的周國賢，希望很快再聽到他為我們帶來的音樂驚喜 (而不是再退出樂壇的消息)，畢竟四首新作對久候Endy的樂迷們來說，實在太少了。
 
唱片曲目：
01. 年輕人們
02. 過度活躍
03. 失散時光
04. 我們都不是無辜的