從網路崛起的新生代歌手，田亞霍算是頗具代表性的一位，經歷風風雨雨終於在年初推出首張EP，成績不俗，而唱片公司也趁勝追擊在12月替田亞霍發行第二張音樂作品《It's you & Elvis》，單看詞曲製作就可一窺田亞霍對歌唱事業的企圖心，超過七成的詞曲創作，足以證明田亞霍非單靠話題與外型的花瓶。

聽畢專輯筆者認為田亞霍是個大無畏的歌手，或許是初生之犢不畏虎抑或個性使然，在《It’s you & Elvis》中可以感受到田亞霍去探索各種曲風及演唱方式，帶給聽眾風格迥異的作品之餘卻不失屬於年輕歌手的青春洋溢，若認為田亞霍是玩票性的偶像歌手不妨一聽，或許會有不同感受。

專輯在與Tank合作的＜夢想家＞中的鋼琴聲揭開，接著田亞霍的饒舌、鼓的節拍，直至副歌的吉他、效果器等樂器，製造出層次分明的樂曲，中間加入了口白也讓人聽見年輕人自信，也讓沒有聽過田亞霍的聽眾留下印象，同為饒舌曲風的＜安安＞請來違法的呂士軒，呈現出好入耳的輕饒舌，雖非田亞霍創作，但以田亞霍的年紀來演繹頗有說服力，自嘲的＜有那麼嚴重嗎＞有如田亞霍量身打造般歌詞，搭配較為硬派的唱腔頗讓筆者驚喜，即便同一張專輯的饒舌歌曲，編曲刻意做出區隔可謂用心良苦。

由歌手創作的幾首歌如＜小醋瓶＞、＜形同陌路＞、＜打勾勾＞恰如其分展現出屬於21歲的甜蜜與青澀，三首歌編曲明亮，抒情中帶點搖滾的節奏聽來舒服順耳且，其中＜打勾勾＞開頭的a cappella讓人眼睛為之一亮，為歌曲加了幾分音樂性，在＜形同陌路＞中記憶點十足的節奏與歌詞也為專輯帶入一些個性，另外玩心十足的＜賞你一個痛快＞奇想的歌詞與輕快的節奏搭配出極大的反差，歌曲聽見歌手天馬行空的想像。

對筆者而言田亞霍最大的突破在於情歌，＜It's You＞空氣感十足的唱腔，淡而有味，很難得聽到田亞霍比較不張牙舞爪的一面，聽來非常舒服，另一首＜不要再見面＞則刻骨雋永，在滿是弦樂、鋼琴的編曲下，田亞霍展現超齡的控制力與情感，整首歌呈現出豐富飽滿的情緒，很難與21歲的田亞霍聯想在一起。

整張專輯編排、選曲、編曲十分聰明，從論擅長的中快板情歌到饒舌、甚至是需要歷練的悲歌巧妙的分散在專輯中，各有所司地平衡了整張專輯的步調，在商業之餘也做了很多嘗試，即便同是情歌也都各有亮點聽來不致乏味，或許《It’s you & Elvis》還有些進步空間，但對21歲的歌手而言筆者認為已超出預期多，若可以在聲音上加上一些標誌性的特色，增加辨識度，未來的作品絕對是值得期待的。