宋念宇高超R&B技巧，如魚得水的遊走個音階，在華語樂壇豎立的獨家的特色，清亮嗓音聽來舒敞，宋念宇善於在R&B的基礎下搓揉饒舌、電子、搖滾等元素，在每張專輯中都可聽見不同以往的宋念宇。

5年未推出個人專輯的宋念宇，如今改頭換面一翻出現在歌迷面前，換了公司，一改前幾張專輯明亮路線，新專輯《同在》專輯帶著冷調的色系，迷幻且帥氣，在歌手優異的R&B下與電子樂器衝擊出House、Trap等前所未有的宋念宇。迷幻的宋念宇在與A-Lin合作的＜All in＞中便可略窺一二，在歌曲成功後宋念宇似乎更加有自信地將滿滿的電子元素灌注至新專輯中，打造出有別於過去成熟充滿魅力的《同在》。

同名歌曲＜同在＞破題地放在專輯最初，從前奏便嗅出濃烈的電汽味，稍加琢磨後的聲音融入歌曲帶給聽眾一種迷幻的氛圍，歌曲後半刻意的雜訊讓歌手的聲音與樂器完全交融，直到最後如卡帶跳起的效果音，無縫接軌地將歌迷拉進＜慣性取暖＞的溫暖弦樂與鋼琴之中，歌曲中前半段大提琴讓歌曲聽來穩重，突然曲風一轉顆粒感十足的EMD注入歌曲中，宛如夢境般遊走真實樂器與效果器間，最後細細地以鋼琴收尾；在＜不好過＞中則是在將電子融入饒舌，硬派有個性；＜這樣好不好＞則反其道而行，從效果器出蛻出管弦樂，甚至加了一些中國風元素在其中，聽來浪漫柔情；英式搖滾的＜原來的你＞快節奏聽見歌曲中血氣方剛的熱血氣息。

專輯後半則轉為稍稍明亮的色系，線條優美的＜所謂的愛＞，用清亮鋼琴奏出歌曲綿密的情感，穿插其中的效果器與加大回音，讓歌曲聽來遼闊充滿空間感；由鼓主導的＜給我你的愛＞則帶給聽眾Disco與抒情搖滾交融的變種曲風，保有些復古情懷卻帶有新鮮感；而＜被愛妄想＞則是由重拍組織而成的Trap，稍稍反骨的唱腔，在碎拍襯下顯得出眾；幾首將真實樂器比例拉高的歌曲，如＜理想時代＞中馳徜得弦樂大氣過癮，＜我呢＞則是高亢情緒飽滿，歌曲末宛如將聽眾拋向空中的合聲，輕盈舒適，最末的＜Outro我們…能回到原來的樣子嗎?＞則用最原始的方式將宋念宇的聲音呈現給聽眾，壓在專輯後，給筆者一種洗盡鉛華的感覺，毫不修飾的聲音雖帶點瑕疵卻真實可人，為這張古典與電子同在的專輯寫下最佳註解。

在《同在》中可以聽見過去少見的宋念宇，專輯中不同樂器交錯再用電子交融，大膽的編曲毫不俗套，11首歌可以清楚地感受到專輯所想傳達的概念與主題，對歌手而言實屬可貴，然而筆者認為美中不足之處在於專輯編排稍稍紛亂，部分歌曲情緒不易連貫，在一張主題性十足的專輯稍嫌可惜；另外專輯的編曲、效果器的運用都維持不錯的平衡，卻稍稍蓋過了歌手極佳的唱功，筆者對此感到扼腕，屏除這點專輯整體性十足、扎實，絕對是必聽地佳作。