憑藉珠圓玉潤當的聲線，替華語音樂注入少見的質感，當年初試啼聲便入圍金曲獎最佳新人，如今發行第二張專輯《不特別得很特別》以寂寞貫穿專輯，狠狠地擊中人心，專輯由才女戴佩妮操刀製作，在發行《賊》後戴佩妮所製作的作品多了些歐洲音樂氛圍，也將其蔓延至《不特別得很特別》中，專輯可聽見抒情、電子、old school節拍外還有北歐小調，甚至有些歌曲加入了Fado的元素，充分展現出劉思涵聲音的可塑性，以及專輯的豐富度。

劉思涵聲音辨識度極高，有著超齡的溫潤靈魂，在旋律中緩緩侵襲蔓延聽眾心中，略帶鼻音的表現方式，唱搖滾時讓筆者聯想到香港的盧巧音，在假音時又宛如女伶般細緻迷人，不同表現方式在專輯中一覽無疑。打開實體專輯，以紅黑色調作為設計主軸，左右雙開的歌本中間將專輯宛如上半場、下半場般一分為二，中間以黑色信封裝著紅色CD相當精緻值得收藏，各種細節都感受到細膩巧思。

專輯中＜不懂愛＞、＜等著＞分別展現出典型女歌手哀戚與寬心，由岑寧兒作嫁的＜等著＞中充斥即興敲擊，除了樂器外也涵蓋了鍋碗瓢盆等聲響，聽來輕鬆自在；深情濃厚的＜起承轉合＞在歌手詮釋下聽見歌曲中獨白般的自責，編曲由清逐漸轉重，中間的升key也相當抓耳。

煙燻味十足卻有參雜著福音色彩的＜寂寞綁架＞呈現出搖滾的另一種面向，同樣節奏強烈的同名歌曲＜不特別得很特別＞則帶給聽眾復古輕快Old school風格，在專輯中稍稍突兀卻依然地精彩；專輯中最出彩之處莫過於幾首異國情調十足且戲劇張力強的作品，如三拍式情歌＜淘汰賽＞中吉他與歌手如角力般爭寵激盪，歇斯底里神經質的＜病人＞以弦樂勾勒出看似平靜時而洶湧的情緒。

有別於＜病人＞，電子搖滾的＜她是我＞直接了當用聲音衝擊耳膜；專輯中筆者最欣賞的莫過於＜消失日＞從開時女伶般的優雅，慢慢轉為激昂，如同告別般將理性一層一層地丟棄，之後放肆去品嘗寂寞，聽得相當過癮；壓在專輯末由劉思涵親自填詞的＜同伙＞歌聲從迷離的效果器中傳出，沉穩卻迷人的歌曲如同療傷般細細地推演，最末樂器漸弱到消失的效果我如收音機一般耐人尋味，直到最後一個因結束後才意識到原來自己如此入戲於專輯。

劉思涵的《不特別得很特別》雖然抽象卻相當引人入勝，歌曲的安排、編曲在在展顯出專輯製作團隊的功底，歌手除了聲音的特質外，表現力也相當了得，很抓住聽眾情緒，即便聲音渾厚，聽來卻不覺厚重，讓人想一再重播。