這是一張致敬一個年代、致敬成長的唱片，好久不見的唱作才女白安，於近日交出的這張睽違四年的專輯《1990s》。以其獨特的聲音演繹讓很多人，在這個滿眼主打概念、個性與潮流的流行音樂市場中，發掘到一份別樣的發聲。除了其在歌聲方面極具辨識度極高的展示外，融入了濃濃生活元素與成長色彩的創作，以一份強烈的代入感，令人在聆聽當中找到屬於自己的故事與痕跡。

 
不同于白安此前發行的兩張專輯《麥田捕手》所呈現出暖色調、以及《接下來是什麼》所透露出的實驗性，最新交出的《1990s》當中白安可以說多了一個身份——製作人。她試圖用更獨特的個人觀點、個性融入在專輯內的十首新作裡頭，從成長經歷、到往事與回憶、再到有關於未來的期許，從聆聽而來會令人接收到一份獨特的時代感。就如標題所示，無論是對於出生在90年代的人，還是曾經感受過這個華語流行樂壇最輝煌時期的聽眾來說，都會是一張帶有濃濃共鳴色彩與回憶意味的唱片。

 
其中，最為唱響主題的一曲《我們的時代》，是一首有關於成長的歌曲。尤其是在歌詞部分，所提及的與成長有關的青春、迷茫、勇敢、以及對於夢想的思考，相信不單單是90後的聽眾，就算對於很多成長在不同年代的聽眾都會有非常深刻的體會。就如白安所唱起的一句，“Our dreams will never die……”不論任何年代，“夢想”對於任何人來說，都是支撐其勇敢去面對任何挑戰、磨練的一份信仰，就如過去沒有發片的四年裡，白安就用了旅行、演出、學習與思考等不同方式，讓自己的夢想繼續推進。

 
或許，白安自身不安於現狀與善於思考，也造就了她自身從過去至今一直最為令人著迷的亮點，從驚人的創作量、到空靈的唱腔、再到從作品質感與風格所呈現的濃烈個人色彩……相信，很多聽過這次《1990s》的首波主打作品《讓我逃離平庸的生活》的人，都會對歌詞當中所雕琢的棱角分明，而過耳不忘。當中，白安以一種極為隨性與生活化的筆觸，去記錄了一份對於自我與成長，極為深刻的領悟。就正如歌名所示，她試圖在這個資訊氾濫年代，以自己的創作與歌曲引起所有人的共鳴，喚醒正在麻木地追逐各種“名與利欲”的靈魂。從探尋的角度出發，以敘事的形式來直面時間、經歷與夢想所交織出的層層迷霧，就正如白安寫在當中的一字一句，“努力想找到屬於我的路，讓我擁有狂放的自由，讓我逃離平庸的生活，絕不退縮！”是一首極富正能量色彩的歌，尤其是白安在演繹上所呈現出的粗線條與直白語調，更是會輕易地把聽眾帶入到她過去所面臨的心理場景中。會令人為她所唱響的勇敢而動容，同時也會從她歌聲中，接收到一份敢於去闖、去追、堅持自我的正能量！

 
撇開白安那極具富有個人辨識度的演繹來說，從這次《1990s》延伸出來的，更多是其創作所流露出的極為濃烈的情緒色彩。對於白安來說，這也許是她個人在過去幾年的人生歷練當中所積累的一種能量、也或許是她個人對於一個年代的情懷。就如當中的一曲《媽媽》，單純從歌名來看，足以牽引起很多人對於親情的念想與牽記。而在在白安的詮釋中，她那暖色調的聲線、以及歌詞字眼中飽含的思念之情，也成為了整首作品的特別迷人之處！相信，就在聆聽當中很多人都會為，被她所唱響的回憶場景所觸碰與牽引，重新感受到那一份來自無私母愛的溫暖與力量，“媽媽 我好想回到妳身旁 帶我回到一個安全無憎恨的地方 昨夜我夢見 有個女孩在夕陽余暉的秋千下蕩 她就像是 我永無機會再觸碰的童年啊……”同樣帶著親情色彩的《光之街》，是白安為的爺爺所唱，以極其溫暖的唱腔去烘托出，“愛”能無限延長直達沒有痛苦、沒有悲傷的天國。

 
“情”這個字，對於很多人的成長經歷來說，都是離不開的重要因素，無論是親情、友情、還是愛情。而，這次白安在對於“情”的詮釋，不論是演繹上、還是創作上都有了一個極大的提升，溫暖、細膩、而又不失作為現代女性音樂創作人所應有的沉穩。除了前面提及的《媽媽》與《光之街》外，兩首因為“愛”而誕生的《離開後》與《他不是你的唯一》，都極為細緻與感性地記錄了成年人理智面對離離合合的成熟、睿智與大氣。就如她寫在《離開後》中的一句，“離開後 你要好好過 謝謝你成就最勇敢的我 雨後天晴 終有陽光 在等我……”，都極為寫實地記錄了新生代年輕人，對於情感面所表達出來豁達與理智，以及是對於美好的憧憬。

 
出生于1991年的白安，作為華語流行樂壇當中一位元新生代女性音樂創作人，自出道後這一路過來的數年中，曾經先後交出過《Bird》、《麥田捕手》、《是什麼讓我遇見這樣的你》、《我只想在乎我在乎的》等帶有優異質感的個人創作。來到其個人第三張專輯《1990s》，首度從歌手、創作者升格為監製的白安，聯同李劍青、周國儀、蕭力惟等知名音樂人，用帶有搖滾、民謠、電子等不同元素的音樂作品，帶領所有從上世紀90年代一路走過的樂迷，用耳朵去發現一份夾雜了回憶、成長經驗、以及人生認知的共鳴。（文/藍蝴蝶）