憑藉驚人的天賦與音感而被戴佩妮相中的郭修彧，推出第二張音樂作品《盲點》專輯中大大提高郭修彧的成分，完整參與每首歌的創作與製作，並以Live Band的方式呈現，除了考驗歌手的演唱功力外，也讓作品更貼近歌手本人。專輯運用大量音色明亮的樂器，襯托郭修彧聲音中的質感，並嘗試了以往沒有嘗試過的音色、風格，讓《盲點》在市場中獨特且鮮明。
 
郭修彧的中音音色相當深邃迷人，用在一些爵士類的風格中讓聽眾感到舒緩鬆弛，而在高音時又能改一種音色，運用古典的唱腔與共鳴加上一些氣音，刺激著聽眾的耳朵相當過癮，在《盲點》中可以聽見郭修彧在一首歌中的音色轉換，同時在有限的樂器基礎下靈活地變換編曲，使專輯中充滿亮點。


 
專輯中有著郭修彧擅長的中高音轉換歌曲，在＜Parallel＞便從帶點憂鬱氣息的小調與帶有氣音的高音，突然轉為節奏感十足的沙鈴、Bass，而真實樂器的質感更為偏冷的音色加分不少，最後的幾個戲劇十足的高音讓人折服。＜幻術＞接續了吉他的線條，與808鼓交織敲擊出復古氣息，而每次進入副歌前的編排都稍有變化讓筆者相當驚喜，從BassLine到鋼琴、吉他，一層層遞給創造出歌曲的層次，另一節奏感十足的＜Hug Yourself＞帶著放克搓合些許的爵士呈現出華語音樂少有的美式風格，超現實的＜科幻夢靨＞運用撥弦的方式呈現出詭譎的氣氛，單一音色的樂器也為歌曲營造出空間感，同時也展現出歌手過人的音感與穩定性，俏皮幽默的＜好人緣＞、＜疊羅漢＞則相當有戴佩妮的味道，生活感十足的歌詞搭配bossa nova的編曲，如同沐浴陽光中慵懶舒服。
 


而情感濃郁的＜擋箭牌＞跨度大，展現郭修彧的好歌喉，歌曲對氣息掌握要求極高，而郭修彧偏沙的音色也加分不少，深層的＜送行者＞中如同女伶般的顫音，為歌曲增添戲劇感，後段轉為華麗搖滾，配上幾個裝飾性的高音相當精采，同名歌曲＜盲點＞從撲朔到明亮間轉折非常有趣，可以感覺到再設計各環節的用心，最後悠揚輕快的＜無＞則以簡單的編曲，緩緩地道出對生活、歌唱的態度，反璞歸真地位專輯收官。


 
《盲點》在製作上是一張相當老練的專輯，或許使因為出道時間短的關係，使歌手聲音聽起來有點被編曲受限而少了一些個性，但再最後的＜無＞就做得不錯，對此郭修彧時為非戰之罪，畢竟在市場上郭修彧的聲音、唱功已經相當了得，真正欠缺的或許是經驗，但既然參與了整張作品的製作，郭修彧獨當一面指日可待，當演唱實力與製作能力都能表現出歌手本人時，作品必然會更加極致。