孫盛希斬獲金曲後人氣水漲船高，對於實驗性R&B更有底氣，
新專輯《出沒地帶》應請同樣炙手可熱的剃刀、米奇林掌舵交出一張華語R&B大作。
排開製作陣容可見多位從獨立音樂起家、個性鮮明實力堅強的音樂人共同為專輯獻藝，
賦予《出沒地帶》十足的鮮感，注入流暢無比的都市風格。
 
延續《希遊記》，在《出沒地帶》同樣運用大量真實樂器和即興演奏，
風格承接了前作的自然歡快氛圍，粒粒分明的節拍與律動搓揉電子、靈魂、爵士，
結合孫盛希悠然綿密的音色，讓專輯擁有主流音樂的完整性同時也保留了獨立音樂的個性及靈性。
 
專輯設計將10首歌一分為二，上半場在<深夜電影>的緩拍中揭開，
孫盛希略帶質感的音色穿透朦朧的編曲，營造出煙霧繚繞的氣氛如同走入夜色般，
成功定調了專輯的色澤，中版的<不要讓我後悔>、<那我先>充份展現孫盛希在音樂中的實驗精神，
在俏皮的歌詞中展現成熟的轉音、唱功，無論是與R&B掛的Sunkis或嘻哈掛的呂士軒都激盪出讓人驚艷的火花，
編曲上更是結合另類R&B讓歌曲更顯輕盈舒暢。
在<查無此曲>中注入爵士琴手許郁瑛的琴聲大大提升歌曲質感，
尾奏也刻意留下篇幅讓樂手充分發揮，如同專輯的過場，迷人且別緻的迎來<一分之二>的重拍，
編曲以簡單重複的節拍襯托HUSH作品中的旋律優勢，
在Bass的襯底下兩位唱將恣意發揮，開啟專輯下半場的隨性帥氣風格。
 


<啦哩邋遢>孫盛希唱的輕鬆但充分表現了對節奏的掌控力，
看似無聊的歌詞與旋律在剃刀蔣的編曲下讓歌曲煥然一新，
有點復古的電子音樂，與孫盛希的聲音一拍即合，在專輯中非常抓耳，
接續而來的<還不夠>唱出孫盛希近期的窘迫，
寫的走心唱的用心讓歌曲成為整張專輯的定海神針，支撐起專輯核心。
黑化的<潛伏期>，<潛伏期>濃縮整張專輯的風格，配合鋼琴與弦樂的起伏，
孫盛希的聲音從清澈慢慢變得歇斯底里，
短短的三分鐘卻呈現出音樂劇般的張力，不過這樣的歌放在專輯任何位置都顯突兀，
讓收尾的<於是呢>顯得有點尷尬，
原本應該釋懷的情緒卻依然被困在<潛伏期>中稍稍破壞了專輯的流暢性與平衡。
 


對孫盛希而言《出沒地帶》是歌手生涯相當重要的作品，在《希遊記》的成功後，
是否能延續金曲氣勢，再次打造一張讓人眼睛一亮的作品備受矚目，
而孫盛希的團隊也不負眾望的請來一批新崛起的音樂人，
勇於探索實驗出華語R&B的新高度，以成果論《出沒地帶》相當成功，
不過以市場的角度專輯中少了幾首打榜單曲，
作品已有一定的高度之餘是否能累積幾首傳唱之作成為團隊的挑戰。