從飛輪海出道的炎亞綸話題不斷，
離開飛輪海後幾張音樂作品不慍不火，加上自身的話題性往往讓音樂稍有失焦，
如今自立門戶加盟索尼音樂，大大掌握了作品發語權，
推出《摩登原始人》出乎意料的精彩，
也讓大家意識到＂原來炎亞綸要的是這樣的音樂＂，
邀請陳珊妮出任製作統籌，使作品保有都會感之餘更充滿詩意，
此外大幅度融入電子元素，呈現出飽滿的未來氣息，
讓炎亞綸以嶄新的型態呈現在聽眾面前。
 
在《摩登原始人》中可以聽見炎亞綸的音色發揮更自如，
氣息咬字也更精準，略帶迷幻的聲線在帶有空間感的編曲中更顯迷人，
少了過度的張揚與熱血，偏冷的表現方式以退為進讓聽眾更好吸收，
同時也符合歌者現階段的心境與氣質，
曲風也更多樣，囊擴 EDM、disco、house、trap等炎亞綸未曾嘗試的風格，
扎扎實實地交出一張音樂代表作。
 


同名單曲＜摩登原始人＞以復古的disco導入專輯，
在愜意充滿速度感的節奏中，傳出炎亞綸偏柔的聲音，織起歌曲旋律，
幾個高音點亮歌曲，帶領聽眾走進文明與野蠻共存的世界。
＜不安室的奈美惠＞邀請炙手可熱的吳卓源連袂演出，
逃離外在躲進充滿異國情調的溫室中，卻又不安於室的騷動，
編曲中急促的手鼓與吉他鼓譟出火花，兩人聲音互相拉扯出矛盾與精彩，
炎亞綸忽高忽低的唱段，展現出長年累積的唱功。
踏出溫室掉入＜假如瞳孔有濾鏡＞EDM與Trap結合成的世界中，
透過炎亞綸的聲音換上一層一層濾鏡感受歌詞中的綺想，
三首以節奏為主的作品，在歡快的節奏中又各立主題，
呈現出歌手對社會的觀察，以作品真誠直接地傳達給聽眾。
 
從主題到編曲都很夢幻的＜到土星露宿＞，炎亞綸唱得小心翼翼似乎顯得有點保守，
但也呈現出歌曲中的不安情緒，
浪漫文藝的<聊寧 >聽來風平浪靜時則滿是滋味，
大量的氣音吞吐出奢侈的寧靜，
大量漂浮感的編曲，使作品聽來清透舒服，
最後鋼琴乾淨的收尾如同大夢初醒，編排上相當別緻。
染上搖滾色彩的＜火種之人＞大概是EP中最入世的作品，
藏在專輯最末敲醒聽眾，高亢的合音、充滿油漬味的電吉他點亮歌曲的熱度，
炎亞綸也將共鳴放低，呈現出較剛強的音色，直接強硬的宣告新的炎亞綸回歸音樂。
 

 
在《摩登原始人》中炎亞綸不再把自己當賣點，
轉而用音樂為其他議題發聲，EP的詞曲概念非常一致，
同時也聽見炎亞綸唱功的進步，
撇除聲音表情較為單一外，在氣音、假音都有所見長，
此外《摩登原始人》也證明炎亞綸仍保有一定的藝術品味，
即便同樣是商業音樂，《摩登原始人》比過去的作品承載更多的訊息量，
同時在聽覺體驗上也更讓人耳目一新。