Lady Gaga這位全球流行女神發行的專輯一直都是樂壇熱門話題。因為Gaga出輯，必定有話題。2020年的話題就是，這張相隔4年的新專輯確定讓GAGA晉升"外星女神"等級。恰巧2020年地球遭遇到可能是數十年來最大的危機Covid-19，在疫情未獲緩解，專輯也無法一延再延的狀況下。流行天后最終還是在5月29日發行第六張專輯Chromatica。天后就是天后，氣勢還是鎮住了大家對未來不確定性的焦慮感。新專輯空降Billboard及英國等多國冠軍。即使部份歌迷對專輯評價兩極，個人乍聽時也是有點嚇到。只是依Gaga的創作才華，其實不會寫出爛歌。因為愈強勢的創作者，愈能保持住個人特色，就看你如何重新看待昇華到另一階段的Gaga。總之，這張專輯對Gaga很重要，一定會介紹。順便看看這幾年，我們Gaga在忙什麼呢。

Lady Gaga上一張專輯是2016洗盡鉛華，重新出發的內省之作Joanne(以姑姑為主題)。4年來的變化，大家應該也不陌生。她在重回流行樂女神寶座之後，隔年(2017)的Coachella音樂節擔任壓軸，首次獻唱新歌The Cure (連結)。這首帶點R&B元素的歌曲，讓很多人驚豔也可能有點驚嚇。因為和之前歌曲風格迥異，一時可能需要適應。但這也可能代表著Gaga正在嘗試新轉變的前兆，喜歡的人就真的很喜歡。但自從Joanne專輯之後，Gaga除了馬不停蹄的趕場各大音樂節還有自己的世界巡迴之外，她還參加電影演出並獻唱主題曲。演戲對Gaga已經不是問題，畢竟她曾接演《美國恐怖故事》（American Horror Story）大獲好評，還因此拿到金球獎的迷你劇、電視電影最佳女主角。但2018年，首次正式參演好萊塢電影《一個巨星的誕生A Star Is Born》並擔任女主角，搭檔好萊塢男神Bradley  Cooper的這部電影全球大賣，演戲及音樂事業達到了史無前例的新高峰。該部電影主題曲Shallow也成為2018年的流行國歌，紅遍大街小巷，幾乎所有頒獎典禮都要看兩位男女主角合體演出。這時候的Gaga不只是巨星，還是超級巨星。

Lady Gaga除了演藝事業，也發展另一個女藝人喜歡投資的事業：美妝產品。2019年推出個人的美妝品牌Haus Laboratories，而且還是素食美妝品，就是不做動物測試，以天然原料或素食材料去製作的美妝產品。2019年9月於全球電商龍頭AMAZON獨家上市約40個產品之後，其中的唇膏竟然成為該平台暢銷商品。GAGA的事業在這幾年簡直到達了最高境界，是該努力籌備新專輯，回來照顧一下等待已久的歌迷們。其實她2019年就在準備新專輯，只是依照天后的音樂標準及對合作對象要求之高。新專輯早早籌備也不代表會早一點推出。而這張新專輯，讓她的音樂團隊規模再度擴大，快要無限延伸了（製作預算可能再度爆表）。



Lady Gaga新專輯製作人是上張Joanne專輯合作過的知名音樂製作人BloodPop(Madonna、Britney Spears、Justin Biber..等)。雖然上張專輯Mark Ronson的名氣比較大，可能容易忽略BloodPop也是製作人之一。而這次BloodPop是主要執行製作人，Gaga賦予他的期待（權限）似乎也很大。BloodPop作為頂尖電子音樂人，召募一堆優秀的電子音樂人合作也是理所當然，只是陣仗很大，包含 Skrillex、Madeon、Axwell等一票DJ，還有一些以前合作過的（甚至是ARTPOP專輯時期）的夥伴都加入製作團隊。看到一群電子音樂人的加入，可以想像電子音樂應該是這次主力。這也使得Gaga的新專輯製作團隊規模非常大，大到GAGA需要改變以往的工作模式，適應大型團隊工作的方式。例如以前她只要打開電腦找找想要的Loop，聽聽有沒有適合的音樂就好。現在團隊太過龐大，一堆製作人討論及分享想法，並且激發新的方向。讓她很開心也很訝異，竟然會有這麼多製作人願意分享彼此的想法，真是驚呆了（製作人如果不是彼此熟識，就比較容易意見分歧或鬥爭)。但看來大家都想幫GAGA做出最棒的專輯，讓自己的名字出現在製作名單（誤）。所以在龐大的製作團隊背後，可以想像這次製作費非常驚人。畢竟疫情之下，唱片公司上半年的營收就靠GAGA了。

Lady Gaga的專輯大部份在家錄製完成。她表示錄音過程很困難。因為之前讓她痛到必須取消所有演出的纖維肌痛症正在折磨著她，讓她幾乎難以移動去錄音或好好創作。幸好BloodPop給了她很大的幫助，過程中不斷驅使她完成工作，幫助她克服那種無力感和對自己的沮喪（選這位製作人真是選對了）。BloodPop表示，他和Gaga都習慣以鋼琴作為創作的工具，Gaga會先寫歌或他們一起用鋼琴開始創作基本的曲調，然後再慢慢調整成想要的樣子。最後再評估這首歌需要的元素之後，再視需求找其它合作夥伴加入，讓歌曲更完美。專輯依主題會分為Chromatica I、Chromatica II、Chromatica III三大部份，分別以管弦樂曲隔開這三大部份。這支由音樂家Morgan Kibby帶領26人的管弦樂團就負責為這三大部份創作序曲。因此，在科技舞曲的包裝下，選擇管弦樂做章節的區隔，專輯質感瞬間提升了不少。

Lady Gaga新專輯命名為Chromatica，中文翻成神彩(它也是顏色或色階的意思)，這個概念最早由BloodPop先發想出來。因為他們發現所有的音樂或顏色都是由色階組成或創造的，而Chromatica也是這些色彩或音樂的符號。同時它也代表一種包容性思考方式，例如包容所有顏色，甚至所有人。所以最後決定把Chromatica作為專輯名稱。另一方面這張專輯也是Gaga用音樂來自我療癒的專輯。除了音樂療癒以及包容性之外，Gaga也將Chromatica想像成一個能包容所有人事物 ，人人平等的星球。而且她計劃發展成Chromatica宇宙的概念（為下一張專輯鋪路？）。總之，專輯名稱的含義也許太難懂，還是聽專輯好了。

Stupid Love (2020)


專輯首波主打就以正宗GA式舞曲向大家宣告:怪獸之母(Mother Monster）回來了！GAGA加強版合成器舞曲，喚醒所有小怪獸們的回憶。這首作為專輯首支主打是很棒的選擇，它具有特別的意義。因為它是Chromatica星球首次跟大家打招呼的歌曲，也是之後要發展Chromatica外星宇宙的開創歌曲。但這首如此重要的歌曲竟然在年初被外洩了，差點讓GAGA團隊想抽掉更換別首主打歌。不過在和經紀人討論之後，GAGA決定不抽換這首主打歌。因為歌曲是跟著視覺(包含MV)走，且相關工作都準備了好幾個月，不能因為歌曲外洩就全盤放棄。她覺得整體視覺結合最後的歌曲版本，才是她要呈現的最後成品。換句話說，只聽到一部份是無法了解她要呈現的完美作品。特別是GAGA的視覺設計經常被拿來討論，也是參考價值很高的流行藝術作品，不可能只因為歌曲本身就知道整個全貌。更別說，如果是小怪獸迷，應該不會因為歌曲外洩就不去支持GAGA。

Stupid Love 的MV值得認真研究。GAGA也是走在科技尖端的流行天后，MV當然也來炫一下。MV全部使用iPhone 11 Pro拍攝4K畫面，包含每秒24 fps的鏡頭，或是48 fps高幀率拍攝的慢速鏡頭。看完有一種這 MV怎麼沒在APPLE 發表會出現呢? GAGA沒有幫APPLE代言太可惜了。另外，MV裡的外星人造型呼應她之前說的Chromatica星球，身著藍衣/紅衣的一場外星戰鬥正是代表著當今時局的混亂，互相對立的狀況。所以，我們看到GAGA身著外星戰士裝，帶動了一場科幻感十足的星球之戰。Stupid Love 是關於瘋狂墜入愛河的傻子。當你為愛瘋狂的時候，理所當然很想要對方的愛。GAGA想傳達的是 ，坦白面對陷入愛情的自己並不可恥，不要害怕別人的想法。老話一句，做自己，跟著自己的感覺走就好（她的歌曲一直都在傳達這類信念）。

Stupid Love 是製作人BloodPop在GAGA在進行上張專輯Joanne巡迴期間寫的DEMO。但後來DEMO寫好之後，他覺得少了點東西（可能是亮點不夠突出）。所以他建議找天后御用製作人Max Martin合作，這位曾和Katy Perry、Briney Spears、Adele等天后合作的知名瑞典流行音樂製作人肯定有辦法讓歌曲完美。GAGA曾經猶豫了一下，除了從未跟Max Martin合作過，她習慣照自己的方法創作。個人覺得可能擔心找Max Martin會讓作品不夠GAGA，變成另一首天后流行歌曲。所幸最後，GAGA決定放手一博，交給Max Martin畫龍點睛。最後的成品當然是很棒，不然怎會收錄到歌曲還當作首支主打呢。看來下張專輯也可以考慮跟Max Martin合作啊。



Rain on Me (ft.Ariana Grande)
Gaga對合作對象的挑剔，看看收錄到正式專輯的只有早期的Beyonce (Telephone)以及上張專輯合作歌曲Hey Girl的英國Florence and The Machine樂團主唱Florence Welch。出道這麼多年，合作的女歌手真的不多（基本要件是不能有負面形象，即使後面該合作對象發生負面新聞，她也會斷然下架合作歌曲）。但這次挑選Ariana Grande是有點意外。因為Ariana Grande本來就是合作歌曲的常客，合作好像也只是錦上添花而已。但Gaga選擇Ariana Grand並不全盤是音樂考量。而是她和Ariana Grand有共同的經歷：她們都曾是在大眾眼裡遭受過巨大創傷的女性。而她本人和Ariana私下聊天後，發現她真的是一位很棒很善良的女生，主動會伸出援手，安慰別人，完全不怕碰釘子的善良女孩。所以她們就成為了朋友（Ariana Grande應該是公認的善良女孩吧，言行一致，心地又善良）。當她邀請合作時，Ariana很快就答應了。

Rain on Me雖然製作團隊都認定它是極具潛力的排行榜流行舞曲。但它在聲音的處理上，卻讓大家傷透了腦筋。因為它的製作和整體聲音完全不符，整個很不協調。於是製作人BloodPop希望其中一位製作人Burns能解決這個問題。Burns嘗試從人聲處理著手，以及改變和絃進程，試著改變這首歌的感覺。最後他成功了！這首受到90年代舞曲影響的歌曲，首週發行就空降Billboard冠軍，成為Gaga第5支冠軍曲，Ariana Grande的第4支冠軍曲。厲害的是，這是Billboard有史以來，第一次由女性組合的單曲空降冠軍（原來空降冠軍對歌曲這麼重要）。而Gaga也成為繼 Mariah Carey, Britney Spears, and Ariana Grande之後，Biilboard第4位擁有2支空降冠軍單曲的女歌手。兩位天后聯手合拍濕身MV，點閱率很快就突破１億人次。紅到連GAGA的頭號粉絲渡邊直美都來翻拍MV (連結)，找來另一位諧星吉田有里Yuriyan Retriever合拍MV。這MV翻拍的模仿版太厲害又有點搞笑，連GAGA都說讚!!!

Rain on Me這首歌紅歸紅，個人沒有特別喜歡這首歌。因為它本來就是一首動感十足的舞池勁曲，找了Ariana Grande之後更是200%大加分，在當今低迷的唱片市場，這首歌怎麼可能不拿到冠軍?! 如果沒有拿冠軍才會成為笑柄，或是被當成重要的失敗案例。另外，它和過去的Gaga舞曲相比，成功的企圖心非常明顯，兩位天后根本分不出來誰是主KEY，除了節奏像GAGA以往的Tempo，Vocal的部份就像Ariana Grande的歌曲。所以即使很好聽，但如果以GAGA歌迷角度來看，比較希望它是GAGA為主，避免成為一首差點被搶走鋒頭的歌曲，這跟上次和Florence Welch合作的感覺完全不同（Ariana Grande光芒太強可能也是原因之一，但也不能怪她）。但回到GAGA的合作本意並不是因為對方名氣，而是因為友情以及代表意義就比較能接受了。總之，就耐聽度而言，個人覺得沒有Stupid Love或專輯其它歌曲耐聽。當然這部份就見人見智，看你用什麼角度去聽這首歌了。



Fun Tonight
GAGA招牌的流行HOUSE舞曲風格，是專輯最喜歡的歌曲之一。在舞曲風格的包裝下，GAGA正和負面心態對抗。這首歌是關於當人們試著讓她開心，為她打氣，她卻一直開心不起來。她每次聽這首歌都有點傷心，大家這麼開心，如此樂觀，她卻一點感覺都沒有，完全沒有心情享受。之前謠傳歌曲可能是關於前任未婚夫Christian Carino ，只是GAGA否認了。她表示歌曲是寫自己的心情，和別人沒有關係。所以到底是某人還是GAGA自己讓她失去歡樂的心情，真的不得而知。可以確定的是，這首歌好聽極了，是個人喜歡的GAGA風格。

Alice
歌如其名，靈感來自著名世界童話小說：愛麗絲夢遊仙境(Alice's Adventures in Wonderland)的故事。GAGA將自己無法在生活裡找到平靜，和小說女主角愛麗絲在成長過程中的每個艱辛連結起來，創作出這首GAGA的夢遊仙境(怎麼覺得她應該找黑魔女這類的來做靈感才對)。這首歌是在專輯開場曲Chromatica I也是短短１分鐘的管弦樂之後銜接的第一首歌。如果把２首歌接起來一起聽也是很順暢的，而且前面的Chromatica I鋪陳也滿適合當作是Alice夢遊仙境的開端，為這次GAGA的新專輯拉開完美的序幕。

911
專輯第二部份主題Chromatica II之後的開場曲(序曲)，也是專輯第三支主打歌，MV一樣很酷炫(即使疫情期間，GAGA的MV拍攝華麗程度似乎不受影響）。這首歌講述的是GAGA正在服用的抗精神藥物之間的關係。因為她總是不能抗拒大腦要做的事，所以需要服用藥物來抑制。雖然精神藥物的主題並不有趣，但對於需要這類藥物的人來說，卻反映了他們真實的生活情況，也是現代人經常面對的問題。所以她把服藥後的感覺作為靈感寫了這首歌。為了重現歌曲裡的情境，GAGA堅持錄音時，整個錄音室必須是黑暗的，她還因此戴上假髮，假裝自己是別人。而這首歌因為＂序曲＂就是專輯第二部份也是弦樂曲Chromatica II，這首序曲之後接著911這首歌，簡直是無縫接軌，配合的太棒了。

Sour Candy (with BLACKPINK)
GAGA和韓國人氣女團BLACKPINK 合作的歌曲，發佈前就受到熱烈討論。BLACKPINK也不是第一次和歐美歌曲合作，之前就和Dua Lipa合作歌曲Kiss and Make Up。這次和GAGA合作也不會太意外，只是可能合對象愈來愈大咖，該女團應該是繼BTS之後，另一支在歐美樂團活躍的樂團。因為不是BLACKPINK的歌迷，對她們加入並沒有太深的印象。但GAGA出品，還是有一定的品質保證，喜不喜歡就看個人感受了。

Sine From Above (with Elton John)
這首歌是專輯第三部份序曲Chromatica III之後接著的第一首歌，就迎來了GAGA跟好朋友Elton John合作的歌曲。可是個人到現在還無法習慣她們兩個的合唱，這是專輯裡最難以適應的歌曲（兩人雖然之前表演都有合唱，但實際正式錄一首GAGA的歌曲又是另一種感覺了)。可是不得不說Elton John這位爺爺級音樂人，從GAGA出道以來就支持著她（包含中間那幾年，GAGA陷入低潮時)。這次GAGA發片，強爺爺還特別發文大力稱讚GAGA的新專輯比想像的還要棒，他很榮幸能參與其中。好吧！強爺爺這麼挺GAGA，就好好聽這首歌吧。



Free Woman
GAGA早期曾被一位音樂製作人性侵，這件事影響她很深，讓她從此對這個世界和整個音樂產業，以及自己為了夢想必須做的妥協，心情感覺更加複雜（發生了這種事，你還要想辦法存活下來，並且追求自己的夢想）。但現在的她已走出陰霾，懂得為自己而活，善待自己。所以她想寫一首歌來抒發（治癒）自己，也希望可以激勵別人。雖然她支持無性別歧視，但她覺得這首歌有必要用性別來命名。因為這是她身為女人，曾遭受的痛苦經歷。所以要特別強調女性，因此歌曲才會叫Free Woman（也證明她走出來了）。

Love Me Right (bonus track)
專輯裡為數不多的抒情歌，也是個人在專輯裡最喜歡的歌曲之一。這也是新專輯最喜歡的創作組合Lady Gaga, BloodPop & BURNS三人合寫的作品，該開心的是，它沒有被改成悲傷的動感流行快歌，而是以抒情慢歌呈現。GAGA的抒情歌不僅可以聽到更多情感表達，還可以享受整首歌的旋律（曲子本身就寫的很動聽，加上GAGA配唱之後，就變成一首很棒的歌曲）。因為我們GAGA即使是慢歌也不會讓它變的沉悶，或是讓你聽完影響心情。可惜的是，這首歌未能收錄在標準版，僅收錄在國際版（台灣發行的是國際版，不用擔心）。不過標準版曲目多達16首，如果要再擠進一首歌真的有點困難。

1000 Doves (Piano Demo)
專輯國際版另一首bonus track。不同於收錄在標準版的舞曲版(連結)，這首真情流露的鋼琴DEMO版，個人覺得大勝錄音室的舞曲版。可以想像GAGA彈著鋼琴自彈自唱的那個畫面，會有多麼的棒。彷佛可以隨著歌曲每個琴鍵的起伏，跟著GAGA進入這首歌的意境。這跟包裝精緻的舞曲版是完全不同的感覺，更加有感情，而且耐聽，也適合一個人閉室聆聽。



Lady Gaga的《Chromatica》專輯為我們帶來GAGA更深層的心靈層面。但她沒有要大家跟著一起感受她的痛苦，反而選擇用音樂來治療她的內心，將自己複雜痛苦的經歷，以快節奏的舞曲來呈現。如此就不會讓歌曲太沉重，也向大家宣告她其實已經康復。GAGA表示：上張專輯《Joanne》是為了嘗試治癒爸爸和家族創傷（應該是跟姑姑有關）。可惜最後沒有治癒成功，這讓她感到極度失望，而且徒勞無功。所以這次她決定治癒自己比較快，在用音樂治癒自己的同時，也傳達正面的力量，讓大家感受到快樂。即使生活可能很痛苦，日子也許難過。但你可以選擇不要讓痛苦毁掉你的生活（像她目前一樣）。過程中，她也發現，即使面臨痛苦，至少她還能透過音樂來抒發(音樂對GAGA真的很重要)。所以對我們而言，即使生活不如意，還有GAGA的好音樂陪伴，也是一件開心的事。

Lady Gaga的新專輯原訂在2020年4月10日發行（全球疫情正處高峰的時刻），受到Covid-19疫情影響延到5月29日發行。GAGA表示，當許多人正處於艱難的時刻，她決定暫停手邊所有工作（包含發行專輯），專心幫助大家，投入相關工作。所以她把專輯延到5月發行，盡量避開疫情高峰。另一方面，新專輯費心準備這麼久，當然不能選擇在最糟的時刻發行。這可能會毁了所有努力（當然也不能延太久，不然專輯肯定要外流）。這點Gaga就和上半年另一位決定選擇疫情期間出輯的Dua Lipa的考量不同。可能因為兩人的專輯定位不同，所以專輯發行的操作方式也不同（一個提前發，一個延後發）。但可以確定的是，兩人的專輯都拿到非常好的成績（上半年就靠這兩張度過了）。

Lady Gaga的《Chromatica》專輯空降Billboard冠軍，成為GAGA的第六張冠軍專輯。即使很多歌迷一時之間無法適應這張專輯，但實際GAGA想傳達的意義，以及聽完整張專輯的編排之後。不得不對這張專輯投以崇高的敬意，單純把它當成一張流行舞曲唱片，甚至跟上張專輯相比，也許有人會失望。它並沒有像JOANNE那樣讓人充滿感性以及內省，歌曲又能感動人心。個人對這張專輯的感動，大概都被強力重擊的舞曲節奏打的四分五裂了。然後加了一堆合作對象（至少３位）之後，打響名氣和製造話題，卻也沒有比過去的GAGA舞曲好聽。不過一堆DJ的大融合，個人覺得舞曲的層次豐富及細緻，製作品質真的大大升級(以流行舞曲風格而言，很多細節值得好好聆聽）。

Lady Gaga巧妙運用管弦樂分隔開各個主題，讓即使舞曲風格相似，配上不同歌曲的主題之後，成為《Chromatica》三部曲不可或缺的分水嶺，整張專輯聽完不會太相似，還能分段區隔。這是個人很喜歡也覺得很厲害的編排，可能曲目太多採用這樣的編排方式更加適合。雖然很多歌曲本身幾乎是自彈自唱就很好聽，根本不需太多包裝就是很棒的歌曲。但回歸到GAGA的本意，就是不想讓大家感受到她的痛苦。這張專輯治癒了她，也希望可以治癒大家。所以，既然專輯不能聽起來太悲情，那麼選擇強烈的舞曲風格也是合情合理了。



Lady Gaga的《Chromatica》幾乎獲得正面好評，但個人其實對這張專輯的評價並沒有上張專輯《Joanne》來的高分。不過它也沒有讓人失望，很喜歡GAGA總是以音樂分享內心世界，持續傳達正面力量來激勵大家的方式。這也是她出道以來持續傳達的信念，並且每次都能貫徹到每張專輯。所以直到現在仍然欣賞GAGA的作風，而她的音樂也不會受到市場反應或唱片公司動搖，而去改變自己推出缺乏個人特色的專輯。每張專輯都是GAGA對自己的堅持，以及對小怪獸的承諾。如果把她出道以來的專輯拿出來聽（不含JAZZ專輯)，這種感受會更明顯。即使是相似的舞曲風格，GAGA卻還是能讓它特色鮮明，變成怪獸之母再度進化的歌曲。魔鬼就藏在細節中，也許只有一路支持，願意細心聆聽的歌迷能感受到這種改變了。

Lady Gaga的《Chromatica》這次的製作團隊本來有找另一位新興音樂人Sophie，讓大家原本充滿期待。可惜兩人錄了一些DEMO之後，最後卻一首歌都沒有收錄到專輯裡。這點讓大家有點小失望。不過據製作人BloodPop表示，未來這些歌曲還是有機會聽到，只是不確定會加收到Chromatica的其它版本，或是在未來的《Chromatica》宇宙相關專輯。

Lady Gaga這次出輯遇到疫情，宣傳不易。線上互動和宣傳是一定要的。但線下呢？看到GAGA戴著口罩開著卡車送貨(新專輯），有種極大的反差。不能出門是吧？天后就開車將她的新專輯送到全世界的每家唱片行。雖然這只是宣傳手法的一種，可是很有趣也很有心（個人看到照片的感覺是：戴口罩開車真的很熱很熱，辛苦GAGA了)。2020年在疫情籠罩的全球音樂市場，大家對唱片宣傳真的是花招百出啊。這也激發出另一種在線上以外的宣傳音樂手法。唯一覺得可惜的就是GAGA2020年勢必無法在各大音樂節演出，大家無法看到她的各項創意演出（舞台表演也是她音樂的一大亮點）。總之，無論你對這張專輯的評價是好是壞，GAGA對專輯的用心製作是無庸質疑的。即使這次合作對象可能都不是本人的菜，但平心而論，這還是一張極有誠意且製作質感優秀的專輯，一樣會推薦給大家。(註: 本文為2020年所撰寫，部份內容可能無法即時更新，請見諒）
 
※圖片來源:GAGA Facebook 、 IG、Getty Images、REUTERS、apple music