從頑童單飛後的瘦子以首張專輯《靈魂出竅》入圍最佳男歌手後更加炙手可熱，
短短一年多便推出第二張作品《EARTHBOUND》，
即便發行時間相近卻能感受到團隊在作品中注入豐富飽滿的創意與能量，
加上清晰的概念主線讓《EARTHBOUND》專輯充滿新鮮感。

初聽《EARTHBOUND》便會被夾雜的民族元素吸引，
專輯呈現出更宏大的世界觀，
也讓專輯不流俗多了更多可聽性，
此外也可以感受到瘦子用了更多不同的音色詮釋歌曲，
時而鋒利時而幽默，最終在＜AMAZING＞的歡呼中緩緩降落，
如同旅程一般帶領聽眾探索與反省社會中扭曲卻自然的價值觀。



《EARTHBOUND》的曲序一氣呵成環環相扣，
旅程從＜Intro＞中燃燒的音色開始，
接著傳來演講者的宣讀聲，
配合著弦樂的低音緩緩推進，
一切看似舒坦美好在一聲Hallelujah後突然轉為遼闊如同衝進太空中，
緊接著迎來＜Way Up＞的非洲吟唱與手鼓音色，
巧妙地襯了效果器與殘留的弦樂
將原始與新潮結合卻毫不衝突，
在歡呼聲後突然畫風一變，
從原來的高亢激動轉為快嘴批判，
編曲上抽掉旋律線條，僅留下緊湊的節奏，
歌以載道瞬間切入專輯主題。
與HowZ合作的＜祖先＞ 與＜達文西＞更是瘋癲，
切換了搖滾音色，驕傲地喊出對自我才華的認同，
除了唱以外歌詞同樣精采，
巧妙的比喻與刁鑽的用詞，展現出饒舌文字的藝術感。
在＜PEOPLE＞中更是字字珠璣地批判跟風文化，
也硬核地展現出累積多年的聲音掌控力與穩定性。



幾首照顧女性粉絲的單曲也各有特色，
浪漫可愛的＜TIFFANY＞以流暢的旋律線條出線，
如同度假般逃離社會的冷峻。
而在＜Big Girl＞中則運用大量的彈跳音色，
呈現出俏皮地聽感。
但這些都不如＜Lucid Dream＞的大膽直接，
在放克的BASS後方墊著充滿野性的吼聲作為節奏，
加上各種真實的敲擊樂器刺激著聽眾的腎上腺素，
穿插的靈魂唱段展現出瘦子饒舌外的才歌唱才華。

在＜我的癮＞中再度轉換場景，
到了陽光普照的古巴海灘，
在拉丁節奏渲染下瘦子的聲音更顯自然舒暢，
編曲上也非常有技巧，在饒舌時運用吉他製造出柔和的線條，
演唱時則加強節奏的音色，
旋律節奏相輔相成讓作品討喜耐聽。
而讓筆者最為激賞的＜Married To The Game＞新舊結合，
取樣華語老歌＜明日天涯＞作為開頭，緊接著用饒舌顛覆，
如同推翻陳舊的婚姻觀念，
用大量的問句重建新的思想，
據說原來是要取樣Nina Simone的作品，
因為版權改取樣＜明日天涯＞，
雖然在一連串非洲、拉丁節奏後聽到華語老歌有點突兀，
但這樣的衝突感反而顯得獨特且別緻，
最終回到＜AMAZING＞歡騰中，
結合福音、靈魂樂，
像是慶功煙火般放在最後，
在祝福的掌聲中結束《EARTHBOUND》的旅程。




《EARTHBOUND》相當讓人激賞，
大膽的取樣拼貼不同元素，
最終串聯成一個完整的故事，
瘦子完成了華語音樂中少有人作的嘗試，
並且充分運用了饒舌獨有的兼容性，
巧妙地把各種風格那入專輯中，
使《EARTHBOUND》不單是娛樂性更充滿藝術感與內涵。