數月前在節目看到柏霖的演出,
變深感這位歌手相當出眾，
從舞蹈跨界歌唱,
使柏霖對外在感知更為敏銳，
融入歌聲後非常有畫面感。
比賽結束趕在年底，
推出首張專輯《野蠻之荒》，
本以為過於倉促，但細聽下後發現，
是一張面面俱到且引人入勝的作品，
當中柏霖參與大量的創作，
讓專輯保有個人風格，
A-Lin、HUSH、JerryC、葛大為等人的加簽，
更使專輯熠熠生輝。
 
柏霖聲音中帶著些許的神經質，
甚至有點楚楚可憐，
加上善於切換音色、共鳴，
讓柏霖在表演時充滿情緒張力，
時而奔放時而收斂，展現出冠軍歌者的氣勢。
 


在< 逃或瘋掉>沉浸於戲謔感十足的節奏中，
揭露出柏霖充滿彈性的音色，
到副歌時瞬間拉緊發條，
連續的假音繃緊聽眾神經。
<走火入魔>延續其熱力，
開始的顫音，到遼闊嘶吼的高音切換自如，
唱出華語歌手中少見的表現力，
同樣個性十足的<想要吐>則將聲音放軟，
靈活運用滑音、刷舊的方式，營造出愜意的氛圍，
然而在流暢的旋律中，卻藏了帶刺的歌詞，
讓作品聽起來多了些嘲諷的成分，
同名單曲<野蠻之荒>鋒利程度也不遑多讓，
HUSH的詞總是優雅地控訴社會，
「不一定友好，不完全善良」
簡單卻清楚，道出歌中野蠻之慌的處境，
歌曲隨著配器慢慢配齊，
柏霖的聲音也越顯飽滿，
野蠻之荒最終被轉化成一片樂土。


 
打榜前鋒<親害的>，找來A-Lin連袂演唱，
與多數對唱不同，<親害的>合弦些許不和諧，
鋪墊出前半段的不安與詭譎情緒，
也讓中後段的爭執拉扯，更顯精彩過癮。
乾淨俐落的<再一次>、 <耳後>，
毫不吝嗇將能量傳入聽眾的耳朵，
旋律抓耳直接，也放掉過多的技巧，
用更為扎實的音色演唱，聽起來非常舒服，
 <耳後>尾端的鳥叫和輕微的喘氣聲也是點睛之筆。
即便抒情柏霖仍不甘於單一唱腔，
華麗而蕭瑟的<不必>，
有點迂迴的唱法，
讓柏霖的聲音滲透出敏感與不安的情緒，
到<白開水>時又轉為流暢乾淨的氣息，
沈穩收斂的<安好>，
卻藏不住柏霖極佳的掌控力，
細緻的轉音細節都顯示出唱將級的成熟唱功。


 
筆者私自認為，柏霖是2022年最會唱的新人，
善於用氣息創造出不同情緒，
加上偏高的音域，很容易讓歌曲變得出眾，
《野蠻之荒》也發揮歌手長處之餘，
也不忘給柏霖多方嘗試的機會，
文藝的、搖滾的、抒情的，皆涵蓋其中，
相對的柏霖的聲音也為這些歌曲注入生命，
加上大量參與創作，聽來更有說服力，
也期盼歌手能延續藝術能量，再推新作。