伍佰的搖滾大作《純白的起點》經過長時間的醞釀終於推出，
專輯中展現了伍佰再次擦亮搖滾詩人的金字招牌，
歌詞意味深長，值得玩味，
編曲方面則嘗試了更多的電子音效，
並融入了許多唸唱的方式，
使作品充滿詩意，
成為今年上半年的壓軸之作。
 
專輯的標題《純白的起點》傳達了伍佰想回到音樂初心的感受，
即便以潔白純粹為特色，卻絲毫不乏味道，
專輯選擇了同步錄音的方式，
捨棄了過多的音軌，
依靠多年的音樂直覺和品味，
打造出一張雅俗共賞的專輯。


 
專輯以唸白歌曲《天使》作為起點，
大量的電吉他鼓譟，
搭配聽起來荒誕卻充滿意義的歌詞，
接著通過詭譎的音效引領我們進入到人生的課題《怎樣歌》，
編曲略帶那卡西風格的仿舊感，
而歌詞讓我聯想到一首勸世歌，
刻意保留了一些殘響，讓聽眾有身歷其境的感受。
同樣的風格在《妳是我的完美》中轉化為浪漫軟糯的音色，
儘管歌名圍繞著完美，
但伍佰刻意保留了聲音的真實質感，
這些看似瑕疵的唱段反而使歌曲更加完美，
未經修飾地直抵人心，
僅靠耳機也難以感受到伍佰現場演唱時的熱力。
寫給李千娜的《甜美的繩索》中，
伍佰自己版本的演唱注入了更多陽剛之氣，
聲音更加直接而強烈，
而另一首正氣凜然的《赴湯蹈火》展現了伍佰的鐵漢本色，
與蔡健雅合作的柔情部分不可或缺，
兩位風格迥異的歌手慢慢地散發出超現實的浪漫感，
除了工整的對仗外，副歌的二重唱也令人耳目一新，
兩人之間沒有相互妥協，反而給予彼此展現特色的空間。


 
同名主打曲《純白的起點》中，
伍佰將咬字放輕，使聲音顯得更年輕和帥氣，
歌曲旋律清晰流暢，絕對是打榜首選。
然而，對我來說，最值得一聽的風格之作是《嫦娥》，
從唸唱到副歌一氣呵成，
搭配上充滿畫面感的歌詞，
這是我近期聽到的最令人印象深刻的單曲。
之前與林哲儀合作的《重生》在專輯版本中回歸了伍佰擅長的抒情搖滾風格，
從一開始的獨唱像頌歌般，
到配器完整的副歌直接爆發，非常令人興奮，
輕快又懷舊的《筆畫》不管是歌詞還是節奏，
透露著伍佰難得的青春氣息。
專輯最後以激勵人心的《不要放棄》作為結尾，
這種充滿江湖氣息的義氣搖滾完全符合伍佰的聲音和風格，
在結尾時用音符鼓舞著聽眾，
以他擅長且熟悉的風格為《純白的起點》劃上了句號。
 
《純白的起點》再次展現了伍佰對於音樂的開創性，
在許多歌手追求更好的音效、製作和編曲的同時，
這張專輯中原汁原味的情感更顯得珍貴。
歌詞有時看起來拗口尷尬，
但伍佰和China Blue多年的默契，
將這些歌詞巧妙地調和在一起，
確保了專輯的流暢性和衝擊力，
再次創造出了一張難以模仿的極致之作。