Energy的回歸，必然是今年華語音樂的大驚喜，
從五月天的演唱會嘉賓重回觀眾視野，
隨後加盟相信音樂，
推出的新歌也備受好評，
一切似乎水到渠成，背後卻是5人22年的不懈堅持，
嶄新的EP【Here I Am】保有過去音樂中的狠勁，
在多年沈澱下多了幾許值得玩味的醍醐味。
 
Energy是台灣流行樂中唱跳結合最好的男團，
除了扎實的舞蹈功底外，五人的聲音各有鮮明的特色，
因此可以輕易地展現出歌曲的層次，
尤其是阿弟的聲音，每次聽到阿弟的唱段，
都覺得他值得一張個人專輯，
其他人無論是饒舌、合聲也都展現出比過去穩定的厚度，
在僅有6首歌篇幅的【Here I Am】中，
除了熟悉的抒情、嘻哈，
也穿插搖滾、舞曲等過去未涉略的風格，
再次驚艷新舊歌迷。


 
宣傳第一棒的《分合》，
恰如其分地展現出五人多年的狀態，
可以聽出Energy唱得小心翼翼，
有種重拾麥克風的珍惜感，
而蕭秉治的曲確實能抓到當代聽眾審美，
為Energy再添傳唱佳作。
唱給歌迷的《把手給我》，
前半段只有鋼琴與合聲的編曲，
放大Energy音色，
也讓作品顯得真摯誠懇。
另一首《星期五晚上》，
以復古派對的氛圍感，渲染聽眾的耳朵，
歡快的電子舞曲是過去Energy所缺漏的風格，
即便如此Energy的演唱流暢毫不尷尬，
攤開作曲，張簡君偉竟名列其中，
看出團隊在收歌上煞費苦心。
 


另一位讓筆者意想不到的創作者葛大為，
獻藝於能量飽滿的《Here I Am》，
五人在歌曲中發揮自如，
旋律、節奏快慢控制得宜，
加上層層疊加的電子混響，
使人聲裹上一層金屬感，
華語音樂中除了Energy也想不到更適合的演繹者了。
但最能喚醒聽眾共鳴的還是《放手（複合版）》，
陳奐仁的作品放到今天依然神，
新版本中多了更多trap的節奏，
在綿密的節拍下讓聲音擁有更多動態。
另一首共鳴強大的作品《二次西遊》，
二創五月天的《蘇悟空》，
從第一句便能聽出阿弟拔尖的唱功，
Toro、坤達、牛奶，三人各自的饒舌瞬間拉高熱度，
書偉的輔助音色也補足了中低音的聽感，
五人分工明確，造就歌曲飽滿且饒富趣味的狀態。
 
Energy的復出，不單僅靠情懷，
從【Here I Am】中可以聽出無論幕前幕後都下足功夫，
6首歌各有特色，5人的狀態依舊，
即便闊別舞台多年，仍是唱跳典範。