​華語音樂大師李宗盛再次不按牌理出牌之作《新寫的舊歌》，有著獨特典型的李氏曲風，具人文主義色彩豐富的歌詞遊走於熟悉的新旋律裡徘徊，有著一氣呵成的暢快感，這首新作品基本上達到業界標竿的新高度，顯然算得上是他再一首時代鉅作。

應該沒多少人會想過李宗盛會把歌曲的創作主軸放“父親”，《新寫的舊歌》既是反省之歌也含帶洞察之感，來到今天忙碌的人群世界裡，我們是否該花點時間想想和了解人生的意義，才不會在麻木的生活中失去本身的價值？

聽著聽著，又開始期特李宗盛下一次的不按牌理出牌之作了。

撰文：小克

蕭敬騰＆吳青峰再度合作全新歌曲《全是愛》，青峰英倫式抒情詞曲，用穩定的八分音符不斷前進著，蕭敬騰用歌聲帶領聽眾的呼吸。編曲人阿滾，潤飾和弦細膩，和弦層次的堆疊正是美感所在。弦樂編寫的線條更是淒美，弦樂手、鼓手皆是台灣知名的新生代音樂家！另外，值得一提的是，在混音前幾個小時，蕭敬騰突然靈感湧現想在歌曲中段設計了一個特別的段落，導致當場必須立刻通宵重新錄製，也感謝新加坡混音大師Leonard Fong，將蕭敬騰神來一筆的想法完美融合。無盡地沈溺、無盡地包容，是蕭敬騰對愛的另一詮釋，把心打開，定會聽見蕭敬騰的愛。

(文: PlayMusic 編輯部)

徐佳瑩【心裡學】專輯中極具實驗怪奇之作《病人》，揉合迷幻Trip-Hop取樣聲響，與強勁合成器的Dance Pop的高度反差，呈現病態詭美的黑色幽默氣息。首度與大師姚若龍的創意激盪之作，以醫生、護師、病人三者角色幽默暗喻愛情裡的複雜難解習題，Trip-Hop神遊興味挾著躁動EDM氛圍，繁複堆疊的多軌聲線，甜美瘋癲，幽默病態。姚若龍量身打造的文字，充滿戲劇張狂的音樂編排，徹底顯現徐佳瑩古靈精怪歇斯底里的個性。

(文: PlayMusic 編輯部)

一直想跟蕭煌奇老師合作的梁文音，在新專輯裡終於一緣「奇」夢。原本只是單純跟蕭老師邀歌，沒想到製作人阿弟仔老師突發奇想，想像到分手的兩人，一起心平氣和把這首歌唱完的畫面，也因此順理成章地邀請蕭老師一起合唱。就像為分手做一個完美的結局，現代人分手可以用簡訊分手、面對面分手，那為什麼不用一首歌曲，好好的送給對方，面對面心平氣和地唱完呢？這首歌更想闡述的是對感情的釋懷，不要拿過去的傷害懲罰自己，而是感謝對方，為自己的生命留下快樂的過去。

(文: PlayMuisc 編輯部)

終結三年等待，走出黑暗幽谷，告別過去，經歷內心風暴後重生的蕭秉治，宣告正式回歸。新歌《凡人》來自他的詞曲全創作，歌曲描述一路沈澱過後的心情，希望讓歌迷聽到蕭秉治三年來的轉化。談起過去，蕭秉治承認自己好長一陣子，不知道自己的人生方向。只想離開、只想放棄的他，想要去一個沒有人認識自己的地方，好好的靜一靜，並到了洛杉磯待了一陣子，一個人放空、獨處。即將發行的首張個人專輯裡，有一半的歌曲都是在加州陽光生活裡創作而成。他說：「以前個性很壓抑，會讓創作卡在一個地方過不去。在美國的時候，眼界跟心情都被打開了，寫歌又再度變成很喜歡的事。」

(文: PlayMusic 編輯部)

「一個人」歌曲是潘裕文為青春萌幻漫改劇《單戀大作戰》所演唱的插曲，歌曲由潘裕文演唱，著名音樂創作人天天作詞，知名音樂製作人薛琳可、天天作曲。歌曲中“一個人的旅程像漂泊，一個人的眼淚慢慢凋落。”傷感動人的歌詞把劇中胡理山、夏白橙相愛卻無法在一起的揪心故事唱出來，將相愛卻無法相守的酸楚表達的恰到好處，搭配潘裕文低沉的聲音，讓劇中山橙CP兩人的愛情顯得更加虐心、落寞。

(文: PlayMusic 編輯部)

饒舌鬼才A/DA阿達可以說是懶世代的代表擔當，這次A/DA阿達找了新聲代零距離女神嚴正嵐，合作這首chill至極、慵懶到底，卻又正能量爆表的歌曲 <明天的煩惱>。除了詞曲，阿達也擔任製作人，並邀請目前在戲劇與電影嶄露頭角的嚴正嵐合作，阿達說，嚴正嵐在這首歌裡聲音表現出的陪伴感，就像是最累的時候，你會希望有一個甜美卻不失溫暖的聲音陪伴你。MV視覺從城市庸碌的旅人概念出發，畫面穿插A/DA阿達在葡萄牙以及嚴正嵐在台北街頭的畫面，就像在說城市裡的每個你和我，工作累了、對生活疲憊、充滿煩惱，但那些煩惱終將會過去的。

(文: PlayMusic 編輯部)

大家好！第一次在這裡為大家送上每週推薦新歌，請大家多多指教！小弟將會以介紹廣東作品為主，用文字帶大家遊走香港樂壇，今日就容許小弟送上兩首新歌作為見面禮。首先卻要先跟大家懷舊一下，因為HotCha這三位少女在闊別樂迷六年後，終於派上了拿手的跳舞快歌《紅白黑》。這次找來了新晉的作曲人黎俊浩（Ariel Lai）為她們譜出樂章，Edward Chan再為樂章添上電音衣裳，加上由林寶主理的歌詞，使HotCha這首全新作品添上厚厚的時代感，富活力卻不覺MK。未到星期日舉行的慈善演唱會，已不禁跟著她們，隨節拍擺動小蠻腰。

（文：閱評流）

相比第一首為大家介紹的《紅白黑》，這首來自香港第一快咀MastaMic的《破地獄》來得更另類，不論是題材還是歌詞，也不停衝擊著我們的禁忌。沒錯，副歌部分，的確是「破地獄」儀式所唸的咒，所以或會勾起人們的不安和反感，也許會令部分樂迷接受不了。但馬米卻對衝擊社會忌諱，已是習以為常，就看他任性地在前作《Fire》繼續挑戰說唱速度便可知一二。即使錄音時遇上怪事，亦阻止不了他完成這首歌的決心，為近年興起、但他看不過眼的人進行一場「破地獄」儀式，將他們驅逐到音樂陽間以外。這《破地獄》最厲害之處，乃在整首歌曲只用著Trap的曲式，便有著中式迷幻世界的感覺，教人的耳朵在陰陽之間徘徊，但卻沒有用上任何中式樂器。所以大膽的樂迷，不妨按下上方影片連結的Play掣，用聽覺勇闖地獄之門！

（文：閱評流）

華語歌壇最生猛創作女聲 顏力妃曾登上中國新歌聲的舞台，雖然未獲導師青睞，卻因為她是《母系社會》的作曲者，而獲得每位老師的好奇關切。今年發行之首張國語迷你專輯【月半女神】中的歌曲《一碗粥》自己也參與詞曲創作，也一起和鄔裕康&俞方填寫了這首歌詞，並找來馬毓芬擔任這首歌曲製作人。歌曲描述人生慢慢熬，幸福慢慢熬，成長的情歌總得嚐遍酸甜苦辣。生活其實就是一連串解決問題的過程，而幸福，總是得慢慢熬。這是一首成長的歌，在看似愛情的歌詞中，卻有著每段成長過程中，得到的一些領悟。而那些領悟，都含著眼淚歡笑熬煮而成的五味雜陳。

(文: PlayMusic 編輯部)