歌曲取名《一首難聽的歌》，這讓人很容易想到這會是一首“反差”的歌曲。

上天讓了張智成擁有一副好嗓音，寬厚而不呆滯，他也不會在真人秀裡強扭的半吊子飆高音玩技巧，後天則讓他打磨成雲淡風輕的個性，《一首難聽的歌》裡的他並不急於表現好嗓音， 從低吟到小激昂的階段式淺唱，也能讓聲音慢慢地豐滿起來，讓演繹得有了更自我和的情緒表達，讓歌曲變得一也不“難聽”。

張智成說過做音樂就是享受想給人聽到的感覺，從出道至今20年的他只注重“歌手”一個身份，這份堅持從不停止，這個圈子也沒丟下他，好的旋律和歌詞一直都跟著他，只是等到此時 此刻再被書寫出來。
《一首難聽的歌》之後，應該到張智成的完整專輯了，在一個唱片消費能力普遍低下的時代，能夠推出一張超過EP數量以上容量的專輯，可說明一家公司對歌手當下階段的一種重視態度。


文：小克

王樂儀的確殘忍，去年秋涼讓她甜美的笑容迷路之後，今年更要狠狠刮下她的笑容。

收起了台灣味濃的唱腔，去年的樂壇新人黃妍在完成首場音樂會後，繼續成長的步伐，打開心扉嘗試新的風格。木結他外，傳來了電結他鳴叫，是Edward Chan和鄺梓喬要為Cath筆下的旋律，帶來瀟霎的秋風？

成長，原則上只是我們學會世故的過程。心內的創意、良善，被冠以「稚氣」，任意被刮下，直至所有稜角都被磨平，能套進大世界的制度和規則之中，才會罷休。這份痛，不比關羽所受的輕鬆，一刀一刀，將我們的面目、想思重塑，痛得我們以為是重病發作。可是，黃妍這位小妮子，還是願意接受這份痛。

任成長這把剃刀再鋒利也好，也削不去我們內心深處的特質，堅硬如鑽石。嚐過了苦果，感受過成長的痛，我們，只會變得更多，更難被擊倒。

（文：閱評流）

今年第三支派台作品，Dusty Bottle掃去了前作的派對感覺，陰柔之中，帶著十小辣的節奏，伴隨秋風吹去我們的濕氣之外，更像是對歪理和怪現象作出反抗。這份躁動，隨著林寶的歌詞，順藤摸瓜地吐出來，震動我們的耳膜。

乍聽主音Kerryta硬朗的嗓子，大概知道這些荒誕的價值觀，從未進入Dusty Bottle的大腦之中。這隊被喻為樂壇「西遊記」的樂隊，自身已是最佳的例子。鍵琴手JNY的說唱，道盡我們堅定不移的意志，哪管遭到鋪天蓋地的洗腦、抹黑、封殺。堅持，並不只流於口號，而是要持之以恆地，為自己喜歡的、認為正確的事，奉上專注和認真。Jeff的結他獨奏，正好體現著。

態度，往往勝於一切。

（文：閱評流）