【<重返地球>：回歸自己內心最深處的郭一凡！】

2012年在選秀節目《聲動亞洲》大放異彩的郭一凡歷經過做歌手、做幕後音樂，終於在多年後發行了第一張正式專輯《重返地球》，其中同名主打<重返地球>講述了他像飛到了外太空般的爆紅，到之後低調的做幕後，經歷了各種人生的起伏，現在終於回到地球重拾歌手的身分，做他自己愛的音樂。

這幾年郭一凡編曲和製作的功力令人刮目相看，尤其2019金曲獎由陳奕迅做開場表演的<金氏紀錄>，郭一凡精彩的編曲讓人印象深刻。據說此次新專輯的歌曲包括樂器都是郭一凡在自己的臥室獨自完成，<重返地球>一曲也是一人包辦作詞、作曲、編曲、製作、吉他、貝斯等等，可說是相當有才華。

這首歌的編曲相當的精緻，從一開始使用吉他、環境音、通訊衛星等音效，再加上開特別大的echo來製造從外太空傳回來的空曠感，此時一凡也在vocal上唱得特別輕，多用氣音唱出在太空的飄浮感。到後面音樂慢慢變得清晰，在編曲上加入電子樂、soft rock等，還有一凡的vocal也唱得越來越實，音樂越加越重，整首歌從前到後有著鮮明的層次感，讓歌迷能從虛無飄渺外太空聽到後來有腳踏實地的存在感。一凡在音樂製作的表現可說是相當細膩，個人特別喜歡一凡在最後一遍副歌，“下墜”、“眼前”和“一切”的後面那個字的反拍小巧思，畫龍點睛的讓聽眾有跟前面副歌不一樣的震撼感受。

印象中郭一凡在選秀比賽期間常飆高音來顯示自己歌唱的實力，但這次的作品高音多用假音來詮釋，一來增加外太空的空靈感，二來他在聲音的運用顯得更沉穩、更貼近內心。他的vocal已經成為歌曲裡的其中一種樂器，不浮誇不炫技的融在音樂裡，讓我們聽到經過這幾年更為成熟的一凡。

人生總是有起有落，成名的光環讓郭一凡一飛衝天到外太空，但現實的殘酷會讓掌聲隨時停止而在失去重力的太空找不到人生的方向。與其在太空繼續的迷失自己，不如「重返地球」，拋開商業市場的考量來做自己想做的音樂，就像他最後幾句歌詞所寫的：“曾愛的世界，等著我回歸，觸碰到地面，淚流滿面”，當他能回歸初心當個自己最愛的歌手，哪怕有重摔在地面而粉身碎骨的風險，不管成功與否，能做自己想做的事情就是幸福的。當觸碰到地面的那一刻，他回到他做音樂的初衷和感動，一切將重新開始，也不會再有遺憾。

(文：喬許 Josh)

來自香港的女子樂隊FIESTER，六位俏嬌娃，拒絕抹上脂粉，粉飾太平，決心用最猛烈的搖滾，剝去鋪在真相外、混凝土似的荒誕謊話。

秋去冬來，是時間的推演，歌曲一開始的電子音效，淡淡漏出白駒過隙的滋味。經歷兩年時間洗禮，看透了世界的光怪陸離，一個個謊話，帶來一次次窒息。

秋去冬來，是一種蛻變。與其繼續用謊言哄騙自己，遇上問題便解決提出問題的人，不如就好好的、徹底的面對自己的過去、現在與未來。Fiester的蛻變，不在於重組後加入了主音Alison。

曲風、題材方面， 也不再沉溺於「熱血」的夢境裡。的確，「追夢」、「熱血」永遠是搖滾的最佳拍檔，但這個風格的底蘊，卻是「揭露現實殘酷」。

層次分明的Vocal，用Verse的嬌柔襯托Chorus的強悍，加上結他的轟炸，給予樂迷力量，拔去後腦的插頭，返回現實，面對最真實的自己，拒絕被圈養，不再沉醉於幻想之中。

（文：閱評流）

收起了一貫的辛辣金屬風格，KOLOR的結他，讓《進退》來得更溫婉，是端給懷著滿身傷痕回家的寶寶們那一道熱湯。

跟Eye Fung和SOHO研發的食材，由朱琳撰寫的食譜，加上與最佳拍檔J1M3文火烹調，樂迷舔一口，感受到的，是溫暖，是力量，是信念。

以文火代替怒火，由共同進退代替傾瀉發洩，從這道熱湯呷到的，其實還帶著半分《大吟釀》的回甘。畢竟《進退》要釋出的，就是一份「陪伴」，陪著以赤軀擋萬金的你，陪著在港島街上前行的你，陪著躺在床上直至天明、期待榮光的你和我。

不論是Jimmy的編曲還是Sammy演唱的力度，也不再講求力量爆發，不再將力量集中在一點之中。特別是Sammy的聲線，堅定之餘，滲透力更強，結合太太盧巧音的和唱，並肩而行的畫面，頓時浮現在腦海之中。

（文：閱評流）