無論是製作班底還是內容，每每也流露著《荒廢之綠洲》延續的氣息，《無力感》不在於要營造失敗主義和荒涼的困局，而是許廷鏗跟樂迷同行，一磚一瓦，重建屬於我們的綠洲。

沒有墮進深淵的感覺，陳考威的旋律，在intro跟第一段，更像是在一天辛勤過後，在浴室裡洗澡的時光。琴音就是水滴，一點一點，從花灑滑落到身子；鼓聲，是我們的心跳聲。

第二段副歌後，世界彷彿進入一片虛空之中，真空的狀態裡，不但隔絕任何聲波傳播，還有窒息的感覺。對，無力感，就是要我們喘不過氣來。可是，經過了蓮蓬洗滌，世事也被我們看穿了，是覺醒的一剎，是力量的爆發。

（文：閱評流）

執意加上的教堂鐘聲，見證著無數紅事，也撐過了一些白事，經歷著一個個情緒的高峰低谷，確是《紅白》理想的場景。

第一段的鋼琴獨奏，是成長的寫照，以為得到了自由，能買到愉快，但身邊的朋友隨著時間，成為一襲襲身影，剩下的就只有鋼琴隻身上路。

隨著Pre-chorus的推進，Robynn跟Kendy，順著往日熟悉的木結他，掏心掏肺的吐出這句話。一年一年的成長，一次一次的道別，難道我跟你，只能在紅白二事方能相見？

藍奕邦跟Robynn、Kendy和高佬，用著《紅白》的旋律，牽著我們的手踏過生死，看破悲喜，領略成長的真義。

（文：閱評流）

雖死猶生的音效，《別愛我》這闋歌，又是典型「慘過梁天來，苦過甘葉菊」的港式音樂作品？

的確，前段的音樂，就如這段戀情的脈搏一樣稀薄，主理曲詞創作部分的謝雅兒，聲線亦像是在延續前作《不能回家》的窒息感覺。

也許大家需要的，是一些膽量。王建威的編曲，扮演著「催化劑」的角色，在前段過後，悄悄加入鼓聲，給予我們站起來說「不了」的力量。雅兒一句「別愛我」，聲線跟編曲一樣澎湃，是一股反作用力，將我們由這份快要扼死自己的愛情推走。

力量以外，副歌裡還聽到雅兒廣闊的音域，世界根本大得我們難以想像，正等待我們開拓。我們又何苦畫地為牢，抱殘守舊，任由對方搬動龍門傷害自己？

（文：閱評流）