還在糾纏於名字跟曲風之間的爭論嗎？還嫌平日腦袋的轉速不夠快嗎？這一刻，不如關掉思考功能，好好的跟著節奏反應。

《CityPop》的曲風未必是City Pop，但編曲卻將屬於八十年代的一事一物，全都投射到我們的腦海裡。這，不就是我們嚮往的那個年份？ 弦樂加上跳皮的貝司，打開了時光隧道的大門，眼裡看到的，耳中聽到的，無不美麗，無不端好。

AGA的聲線，引領著我們走到城市的不同角落，哪怕是熟悉的街道，在歌曲的著色下（主要是MV的Vaporwave色彩），總是嗅到不一樣的氣息，總教人慨歎平日錯過了太多。

（文：閱評流）

我們都活在Junkyard之中；我們甚至已經是一個Junkyard，滿肚子也是排不走的寂寞，還有掃不去的不甘，妄想酒精混合尼古丁，能換來半晚的安靜，讓我們仰望夜星。

來自樂隊拾荒客Ragpickers的《Junkyard》，R&B的節奏，酒精似的滲進血管之中，瞬間進入微醺的狀態，迷糊之間，看些甚麼也是美麗，甚麼顏色也是繽紛。我們為何要將自己囚犯在「現實」這個Junkyard之中？任由裡面的一道道規限緊縛自己？嚥下這口《Junkyard》，得到的，是回復真我的入場券。

（文：閱評流）

比起獨唱版本，跟per se合唱、《所有遺失的東西》的Nothing is Lost mix，聽起來更有童話的氣息，是在嘲弄我要灰姑娘似的，應在午夜之前就要回到家中嗎？

暗黑，不一定要來得歇斯底里，任讓音樂吞噬；簡單的回到最安靜的一剎，簡單的鋼琴，配合周耀輝老師的歌詞，心，自然逐級沉下去。

per se的編曲和演唱注入的，是一份暖意、一份同行的暖意。這，不就是我們在遺失的同時，收獲到的珍貴東西？ 歌曲散發著per se濃濃的童話氣息，鋼琴變得更有朝氣，配合鼓、結他、Stephen跟Sandy的和唱，泳兒不再感到孤獨，不再任由黑暗吞噬。歌曲中後段的編曲悲喜交雜，寂寥的鋼琴遇上繽紛的結他，色彩頓時變得更豐富，內心也赫然實在。

（文：閱評流）