「現場專輯意義重大，音樂原本就是來自現場的表演，它從某個角度來說，體現了音樂的真諦。」這是李泉對於現場錄音專輯的闡釋。31日，李泉的全新現場錄音專輯《Live at Blue Note Beijing》在網易雲音樂發佈。繼本週一首發單曲《眼色》後，此次專輯上架，樂迷們可以完整感受2017年11月李泉在Blue Note Beijing的這場現場音樂表演的美好氛圍，以及他對不同種類作品的全新演繹。

2017年11月底，由StreetVoice街聲聯合世界經典音樂表演現場Blue Note，推出「Live at Blue Note Beijing」系列現場錄音專輯計劃——在經典的演出場地，將生動的音樂現場記錄下來。而作為業內極具意義的一項系列專輯計劃，岑寧兒、火星電台、大飛、李泉和Lu1成為了首批參與計劃的音樂人，他們將厚積薄發的音樂創作、聲音演繹功力在國際知名且經典的演出現場淋灕展現。


Live at Blue Note Beijing

繼岑寧兒、火星電台和大飛的現場錄音專輯發佈後，李泉的這張完整專輯也將成為此系列中的第四張，通過專業和高品質的錄音技術，完整記錄下李泉當晚演出的珍貴時刻。也因此，除了動聽的音樂，在專輯中還可以聽到現場的歡呼鼓掌以及台上台下的交流聲。相信這張極具現場感的專輯，可以把那個彷彿自帶搖擺節奏的爵士之夜完整記錄下來。


現場錄音專輯 完整展現專屬李泉的爵士之夜

畢業於上海音樂學院的李泉，是根正苗紅的「科班生」，後來又到伯克利音樂學院主修了音樂寫作與製作，是第一個榮獲美國「Rolling Stone」音樂雜誌古典音樂大獎的華人藝術家。可就是這樣一位古典音樂的「高材生」，演繹起現代流行音樂也完全不在話下。彈得一手好鋼琴的他，在演出現場為觀眾呈現的不僅僅是優美動聽的音樂，更有視覺上的享受——看一個個音符從他修長的手指下流淌出來，看他隨音樂顧盼搖擺的輕鬆神態，琴聲與人聲相伴，起承轉合間情緒自然流露，行雲流水。也正因此，對李泉的音樂來說，現場演繹相比錄音版本，更多了一分跳脫放鬆的恣肆，也更能讓樂迷完整領略到他音樂的美妙動人。

「這場演出既讓人興奮，又讓人有一定的壓力，因為Blue Note 是一個爵士樂的聖地，怕在這個領域里做得不夠好。」對於這場演出，李泉相當用心，而這份用心，也能通過這張現場錄音專輯被更多聽眾感受到。


曲目安排及樂隊編制考究 專輯體現音樂人的用心 (攝影：張東東)

曲目的選擇上，中英文歌曲各佔一半的安排，讓樂迷們既可以領略到經典爵士作品「李泉式」的現場全新演繹，又可以欣賞他的創作經過爵士編曲後的「新面貌」。演出現場，身著一席西裝、戴著黑框眼鏡的李泉用聲音把爵士樂特有的搖擺氛圍完美地融入了當晚台上台下共同組成的場域內。從經典歌曲《Have You Met Miss Jones?》開始，接連四首英文作品，讓我們迅速進入狀態，準備好迎接李泉演繹的爵士歌曲摩挲耳窩。而幾首中文歌曲中，《哭了》《我要我們在一起》和《眼色》分別是李泉為範曉萱和林宥嘉創作的歌曲。此次重新演繹增加了爵士元素，也讓作品傳達出的情緒有了些微變化。《旺夫相》的俏皮和《走鋼索的人》中與台下觀眾的互動，也把現場蕩漾起的歡快氛圍傳遞給樂迷。


李泉單曲《眼色》

而此次現場演出中與李泉合作的樂手，或是在現今中國爵士音樂界擁有重要地位的音樂家，或是風頭正勁的爵士新人，清一色的爵士編制，使得李泉的音樂與Blue Note Beijing這樣一個經典爵士演出場域完美融合。「這次演出是我們這個組合的全新亮相，而且是第一次在Blue Note這個場所表演，所以無論是內部默契，還是對場所的聲場，都在磨合狀態中」——這是李泉對於這次現場演出與以往其他演出現場不同之處的描述。相信在李泉的這張《Live at Blue Note Beijing》現場錄音專輯中，演出當晚歌者與樂手間的細微交流與默契合作，都能被如實記錄下來，讓聽者感受到認真踏實的音樂人對於作品的專注投入與用心。


李泉的音樂與Blue Note Beijing經典爵士演出場域完美融合 (攝影：張東東)

文：桑尼尼尼                                    資料：StreetVoice                           照片：StreetVoice / 張東東