喜歡不插電(acoustic)音樂表演嗎？

覺得演唱會現場偷錄的影片(bootleg)畫質太差？

透過「樂人Session」提供的高畫質音樂表演影片，

我們現在多了個媒體管道，接觸具潛力的現場演唱歌手或團體。

「樂人Session」成立時間並不長，但是其官方網站與音樂頻道卻能夠在堅持質感的同時，不斷推出新的現場錄音作品。為了更進一步了解其成立理念，這次專訪「樂人Session」的總監Rob，讓我們一窺其特色。

(B=貝克 / R=樂人Session總監Rob)

B：當初為什麼會想成立「樂人Session」？

R：我們是由五個來自台灣不同大學的學生組成的團隊，我們在2012年七月推出了一個音樂頻道平台，專門拍攝台灣音樂人以及潛力素人歌手的現場演唱歌曲。在文藝氣息豐盛的歐美地區，幾乎每一個國家的大城市都有專屬的live music channel，像是美國的Mahogany Session、英國的 Watchlistentell、Burberry Acoustic、法國的Soulkitchen Session、德國的Berlin Session，就我所知的Live session平台就有將近百來個。

反觀亞洲，這樣的live session平台寥寥無幾。比如每次我到網路上想找我喜歡的音樂人的現場演唱影片時，找到的通常都是台下歌迷自己錄製的版本，這種版本通常會有兩種狀況：一是畫面一直動來動去，或是畫面有一半被前面的觀眾擋住；另一種則是很多現場帶來的「環境音」像是歡呼聲啊、台下觀眾的講話聲啊…等等。雖然很現場，但是對於想好好享受現場音樂的來說，我總會覺得有點可惜，心想：要是能有「畫面很美、收音品質良好」的現場音樂影片該有多好。

有了這樣的念頭，即使我壓根對拍攝影片這個領域完全不在行，但相信一定能找到感興趣的人加入，於是決心在台灣做出第一個這樣的現場音樂頻道。

B：可以多提提「現場音樂」影片的魅力何在嗎？

R：這樣的音樂影片，主要是幫忙在地音樂人作新型態的音樂曝光。其實你會發現，現在音樂已經太多的人工製造，「現場演唱」則像是其中的一股清流，它強調的是歌手原始的聲音呈現，當大家聽多了過多加工的音樂，自然會有人想開始追求音樂的純粹，這也是我如此熱愛現場音樂的原因之一。另外，現場音樂影片擅長結合畫面來增添音樂的現場氛圍，而藉由在各種不一樣的景點搭配歌手的演唱，重新詮釋了現場音樂與畫面結合的可能性。

B：要架設管理網站與頻道，又要拍攝剪輯影片，樂人團隊有多少人？

R：講到我們的團隊，這真的是一件非常奇妙的事，大家剛好有不同背景的專長，原本都不認識，是一個一個慢慢搭上線的。而我們也隨著一次一次的拍攝，慢慢的逐漸熟悉各種的拍攝環境與手法，團隊之間的默契也有越來越好的趨勢。

我就讀於東吳企管，是目前樂人session的製作人兼總籌。剛開始經由大學朋友介紹，先認識就讀淡江資傳系、擅長影片跟錄音工程的耗子，成為了我們主要的收音人員之一。記得剛開始我們從學生歌手開始拍起，我們兩個人要從事前勘景、器材租借，當天的拍攝、現場收音，到影片後製處理等通通扛起來，說實在的很辛苦！另一方面，我們自己籌資拍攝，幾乎把錢都用在租借器材上，每次都要背著好幾公斤重的器材騎車或搭捷運到各個景點拍攝。

這半年間，我們陸陸續續加進了新的成員，像是由朋友介紹，來自東海工設的設計師Liu，目前是負責網站設計與宣傳圖片設計；之前在加拿大認識，現在回台灣的導演Sam，是先前的導演，現在已經去當兵；還有高中同校到大學才認識的Nick，就讀輔大資工，現在負責網站架設與收音。還有廣告業新導演大東，他原本是樂人的忠實粉絲，後來也加入了我們擔任拍攝與剪片。其中三位有玩樂團的經歷，所以對聲音後製處理及樂器都有一定程度上的瞭解。

B：「樂人媒體」的特色在哪裡？

R：我們的現場影片第一個特別的是，以MV級的高畫質搭配良好收音設備，不過相較起MV，其中還是有個很大的不同點：我們的音樂是「收現場」的，不像一般MV都是用修過的音樂。

第二，我們目前拍過的30幾組樂團、歌手，裡面有知名的獨立音樂團體 (熊寶貝樂團、安妮朵拉、閻韋伶、利得彙等)，也有《超級星光大道》的參賽選手，甚至我們也尋找目前還是學生，尚未成名發光的好聲音。

另外，我們除了一般以吉他為主的現場演唱，也嘗試過包括 饒舌、 豎琴、電子琴等多種音樂類型的現場音樂，希望喜歡不同音樂類型的樂迷們，都可以在我們頻道上，聽到自己喜歡的聲音。

B：影片拍攝的背景多變，幾乎沒有固定的表演場地，有特別原因嗎？

R：我們在半年內，走遍台北將近40個景點，讓每一組歌手都可以在台北不同的景點裡演唱，讓聽眾在欣賞音樂的同時，也可以進一步欣賞台北的美。以往觀眾總是只能在舞台下欣賞歌手在台上的演唱；現在，歌手就在我們日常生活中演唱，可能在你家附近的小公園、人聲鼎沸的夜市，或者是人潮川流不息的車站裡頭。

音樂，不就是應該這樣無所不在？ 城市，不就是因為這樣才顯得更有文化？未來若是時間上可以，當然也很希望到其他縣市的景點去取景。

B：平常怎麼樣募集到歌手?素人可以投稿嗎?

R：我們初期都是透過臉書粉絲專頁或直接寄信聯絡，然後藉由每次的拍攝，請我們拍攝的歌手介紹其他不錯的歌手，就這樣一個拉一個，慢慢地接觸到平常沒有機會認識的好聲音。

素人當然可以投稿，我們拍攝的音樂人裡，不乏學生素人歌手，我們甚至會親自去校園吉他比賽尋找具有潛力的好聲音，然後透過我們的影片讓更多人認識他們。對於沒有資源的新人來說，是一種很好的行銷方式。

針對網路投稿的音樂人，我們通常會經過內部討論，決定是否拍攝，畢竟也要跟我們的形象比較match才會比較適合。未來我們希望等做到一定規模，會有更客觀的拍攝評選標準，像是透過粉絲來投票、決定最想看到我們與哪位歌手合作拍攝。

我們一直有一個理念，「樂人Session」不會只是一個獨立樂團專有的影片平台，只要你有好聲音，然後可以做現場表演(搭配樂器)，不管你是不是主流，我們都很歡迎。希望大家來看我們的影片，可以慢慢拋開獨立與主流的框框，很單純的享受一個很棒的現場音樂表演。

B：對於「樂人Session」的未來發展有甚麼期望嗎？

R：「發現所有有潛力的好聲音，提供一個可以使他們發跡的平台」是我們出發的理念。半年下來，有時候會問自己，到底為什麼要拍這種累人又不賺錢的影片，乖乖讀好書然後出國拿個MBA，每天坐在辦公室吹冷氣當一般上班族就好，幹嘛有事沒事，找個這麼辛苦的工作來做？但轉個念頭想，人生會有幾次機會，讓我大膽去作自己熱愛的事呢？

我認為，大學真的是最好時機，出了社會，追求夢想總會變得比較困難，畢竟現實會吞滅理想。現在回首，好險當初有堅持這個理想，因為堅持自己所熱愛的事物，與完成後的成就感真的是無比的美妙。每當我們把完成的影片交給歌手們時，他們的感激與喜愛成為我們最大的動力；當然，所有觀看我們影片的朋友，他們也是我們堅持下去的動力來源。

在這半年間，我們吸引了4,800多名臉書粉絲，2,600位以上youtube頻道長期訂閱者，並創造260,000的總觀看量。最近更得到了台北市文化局的認可，成為市府獎助團隊，這一方面不僅提供了我們一部分的拍攝經費，一方面也鼓勵了我們，其實這樣的音樂影片在台灣是有潛力的。這只是開始，2013年，樂人將透過三個步驟，幫助音樂人做整套的音樂宣傳，因此我們訂出了「V.I.C」的策略 ，希望未來樂人合作的歌手，可以有「Video」–樂人Session 、「Interview」 –文字專訪、「Concert」–邀請樂人歌手舉辦小型音樂會，透過這三方面結合，幫助台灣音樂人有更完整的宣傳模式。

樂人官方網站：www.yuranmedia.com

樂人Youtube頻道：www.youtube.com/user/yuranmedia

樂人臉書粉絲團：www.facebook.com/yuranmedia?fref=ts

文 / 游祥威
照片 / 樂人Session