全方位音樂人陳子鴻擔任美國「1500 SOUND ACADEMY聲量音創學院」台北分校校長1年有成，不但北京分校也建構完成，選拔「1500之星」更有聲有色，為作育華語樂壇音樂人才不遺餘力！繼上月請到五月天瑪莎出席大師講堂演講，本月又迎來顏社創辦人、也是《大嘻哈時代2》評審的迪拉胖蒞校演說。迪拉胖是將嘻哈音樂紮根台灣的重要人物，發掘蛋堡、Miss Ko（葛仲珊）、國蛋、李英宏、夜貓組及Leo王等重量級嘻哈歌手！迪拉胖一開講就震撼，他分享操盤經驗，妙喻「做音樂就像是打選戰，你的歌手就是候選人，要找出假想敵，擬定作戰方針火力全開」，至於他自己，迪拉胖幽默搬出當今最紅的「山道猴子」，表示自己不是山道猴子，自詡較像是「競選總幹事」，笑說：「我的角色是廠牌老闆，我不是黨主席，比較像是一個競選總幹事的角色！」行雲流水道來，逾20年的Hip Hop操盤經驗！
 
迪拉胖開宗明義形容操盤像打選戰，自己是競選總幹事，「這個位置並不代表這個人又多強，而是通盤知道所有大小事，最了解作品裡裡外外的過程！」他表示藝人的音樂、封面，甚至文案都經自他手，所以他形容自己有如總幹事一樣！而他形容「打造一個藝人跟打一場選戰一樣，是沒有標準答案的！」第一件事情就是「宣戰」，要懂得「為何而戰」、「鎖定敵人」，打比方當發現很愛的音樂，全班卻沒有人喜歡，讓人興起了來一場革命的初心。讀書時代的迪拉胖有如「酷」小孩，聽著伍佰、羅百吉、L.A. Boyz，看到DJ玩刷碟，心想：「也太酷了吧！」當時資訊不發達，找到獨立唱片行、認識同好的過程，就像秘密結社般美好。他回想當時獨立大廠魔岩結束，讓迪拉心生嘻哈不該亡的念頭，於是「宣戰理由」油然而生，「我覺得Hip Hop最酷，希望大家加入，如果那時大支、熱狗最酷，那敵人就是-流行音樂，那就是R&B。」舉例如CoCo李玟、陶喆等、「要塑造一個敵我關係，有一個方法論，一定得找一個當下大家最喜歡的歌，然後跟它唱反調，大致上音樂就是這樣操作，一代一代來的。」他又引經據典，「不管是嘻哈或搖滾，毛主席說革命不是請客吃飯。」並表示要幹掉檯面上的競業，「不是整天刷刷IG就可以，用Live、要演出！」點出專場售票的重要！入戰核心是誠實面對自己的市場規模，「不要一步登天，找到合宜的場地、對的音場，比什麼都重要！」
 


迪拉胖舉演出如同陸戰，網路行銷則如空戰，暢言「不要太迷信宣傳，最忌找主流企劃寫歌功頌德文字，拍謝！沒有人理你，要做出自己的氣味。」又無私傳授自己都用正逆反的操作方式，成功吸引「酷小孩」們，而且培養出越來越多！以他的觀察，「空戰很重要，各種梗（網路）繞過主流媒體，自成一格。「現在沒有誰是特別主流媒體，若真要說，可能網紅算是，但他們也不太聽嘻哈。」笑說這個世界就是長這樣，所以結論是，不能不操作，還是要有一套操作原則，有機會一樣要去電視、電台上節目、報社做專訪，他又巧妙扣回選戰，「就如同鞠躬拜票，給對方好的體驗。」



分析了陸戰、空戰後，迪拉胖壓軸講到「組織戰」B2C、B2B，他說前者就是凝聚核心的粉絲，「最忌找主流廠牌的人寫大眾語言，你們都不看了誰看，最重要的是誠實講出心聲，我都是用正逆反的邏輯在宣傳我的東西！」並提到最重要的「氣口」，一個嘻哈廠牌、一個饒舌歌手、一個樂團，「網路上不是想出多炫砲的點子，而是需要從頭到尾口徑一致的特殊味道！」也因這特殊的味道，才能吸引志同道合的人群聚集，用會員制度凝聚打組織戰，迪拉胖舉顏社曾經做過會員制，推悠遊會員卡，消費者用幾百塊買個身分認同，賣一個心領神會的感受，比如去小七買東西，或刷卡進捷運，旁邊的人瞄了你一眼，心靈相通，「唉唷，你也聽顏社的喔！」期待的就是這種感覺，「會員之間的connection非常重要，就如同音樂節看到披顏社毛巾的人，那是一種無法言說的身分認同，這就是組織戰！」
 
迪拉胖並以最崇拜的伍佰舉例，他不跟著世俗的道路走，當大家都去陸綜，他一個都不去，看似與商業違背的做法，伍佰就是要走自己的道路，不做讓自己歌迷看不起的事，「他完全不去陸綜、人在台灣代言維士比，此外，他的陸戰超級強，就是專心做專輯、專場！」此外，迪拉胖說B2B是很隱性的，曾經一開始要找到志同道合的媒體和團隊，甚至是藝人，都是很難的，「只能慢慢慢慢看到一個誰很酷，找到氣質相符的cool guy，磁場相近來合作、學習，當兩邊都長大了，就是很強的聯盟！」

此外，蛋堡則是作戰方針非常精準，當年以一首《收斂水》引起注意，男生怎麼會知道收斂水？他把蛋堡定調成文青質感的嘻哈，專輯做成小說的外型，並用當時流行的Lomo，營造廉價相機的文青質感，成功走出一條路！提到蛋堡，迪拉滔滔不絕，兩人都是爵士愛好者，當時日本爵士樂團JABBERLOOP有意願合作，可用對方提供demo，蛋堡填詞的方式進行，「身為一個總幹事，就是要無所不用其極地去洗你的候選人，跟他說這有多屌！」抓住機會促成合作，拍板敲定到出發東京錄音僅兩週，「整張專輯只錄了5天，四首歌在那寫，超級硬的，這事情不會發生第二次了…。」迪拉胖很欣慰開Jazz Hip Hop先河的這張作品，當年有入圍金曲獎最佳專輯！又笑嘆：「如果是在現在2023年的話，一定拿下三項大獎！」

 

「做一件很酷的事讓大家都在學，那就對了！」李英宏的台掛粉紅色、檳榔攤，席捲全台、影響至今，「被大家抄襲了，這就是廠牌有意義的地方！」提到國蛋，迪拉胖則說「被禁止東西都有特殊的美，他打的是禁忌，去打假嘻哈，很紮實的去做！」表示國蛋打的是陸戰，笑說：「國蛋專場就像邪教，到了現場非常的爽，法喜充滿！」而由樂團轉戰轉戰饒舌的Leo王是迪拉胖有趣的轉捩點，「他來找我，我們開始找厲害的樂手合作，嘻哈每代都有最新的詮釋，這對後來顏社的演出有很大的影響。」並指出「這十年來，台灣音樂圈最大的改變就是因音樂節產生的能見度！」誠實做音樂、演出是基本功，「我絕不把觀眾當白癡，便宜行事這種一定會得到報應。」
 
最後，迪拉胖分享辦策展「嘻哈囝」的初衷，居然內含會讓嘻哈迷哭哭的洋蔥，他表示當時對岸《中國有嘻哈》火紅，「那時我就有一個危機誕生，心想他們做了一個這麼厲害的節目，所有台灣的小孩都跑去看了！」他直視內心：「我超害怕的，我非常覺得話語權和年輕人的目光都被奪走了，所以我認為要去做一個客觀，不是娛樂性的歷史定位。」因為愛嘻哈，也認為華語樂壇嘻哈的起初，「絕大多是是我們先做的。」於是迪拉胖就是找了朋友策展，「一起編了一本書、做了一部紀錄片，就像我剛剛說的，我要把主導權、話語權留在台灣，若沒有論述就什麼都沒有。」他憶及那時PTT嘻哈版每天都在連載《中國有嘻哈》，我們沒有人鳥，「所以我做了這件事，這真的很像選戰，也很幸運我可以把那麼多人兜在一起，做了件有意義的事！」認定華語樂壇是由台灣的L.A. Boyz開始，至2018年止，共選出100張台灣嘻哈百大專輯，而在華山開展的三天進場人數高達17,000人，很多扶老攜幼的人都看得很有趣，讓迪拉胖至今覺得自己做了件很對的事！
 
 

文 : PlayMusic編輯部                    資料/照片 : 1500聲量音創學院