有亞洲「最年輕的音樂家」美譽的蔣榮宗（ZONG），師承父親蔣三省，青出於藍，近年不僅為三金典禮打造配樂，更獲邀為國際大導演李安紀錄片配樂，27歲擔任TED演講人，並入選成為「葛萊美導師」，今（29日）中秋節更傳來新近況，推出應邀為文博會擔任配樂的《暢響曲：野性穿越》聲音採集原創音樂專輯（臺灣文博會2023），蔣榮宗使命必達，為了台灣文博會采風，深入各地表演藝術家們的排練場、大山大海，採集第一線的訓練聲響碰撞的音波紋，重新編輯並加入新創作原創音樂，記錄合寫成首首延續藝術表演家生命力獨特的《暢響曲》，他不畏酷暑烈陽，堅守崗位曬成小黑人，令人見識到蔣榮宗的毅力和匠人精神！手上音樂案子不停歇的他，同時也為桃園科技藝術節和高雄輕軌，打造策展音樂與沈浸式演出，可說是一刻不得閒，此外，他更帶來好消息，籌備將於年底在台北101的「双融域AMBI SPACE ONE」舉辦全台首創的5G+4K全沉浸數位展演個人音樂會，將帶給大家耳目一新的感受！適逢中秋節，蔣榮宗苦笑自己要「認命」，因為工作忙碌，「今天打算簡單吃個月餅，就開始製作臺北時裝週的音樂設計。」
 


2022年，國際大導演李安獲頒兩年一度「總統文化獎」的文化耕耘獎，主辦單位文化總會為此特別拍攝李安紀錄片，並指定蔣榮宗量身為李安導演打造配樂，這也是大導演李安首度同意拍攝以他個人為主題的紀錄片，而為了進入李安的電影世界，蔣榮宗要求自己每天重溫一部李安的電影：「希望創作的靈感、情感能融入更深！」，以向大師致敬！2023年，蔣榮宗則受邀為台灣文博會傾心打造《暢響曲》專輯，引領觀眾感受「聲X樂」豐富五感的沉浸式體驗，跟著音樂的節奏漫步，帶著想像飛往臺灣各個角落，彷彿親睹表演發酵、創意點燃的每個瞬間，展開一場充滿野性與魔幻的旅程！他也解釋什麼是沉浸式的五感，「隨著5G時代的到來，AR/VR技術的叠加，豐富了科技、藝術、人文呈現的躍進，打造了融合視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺五感的演出！這次文博會《暢響曲》靜態體驗展裏，全部都有體驗到！」又表示從視覺看到所拍攝的表演藝術團體影像，再到聽覺，運用這些素材製作成音樂和所有的聲響。「成為沉浸式的一個感受，更進一步用表演藝術團體的道具，開拓出觸覺的新奇感受。」

 
蔣榮宗為了文博會特別去到了桃園「福爾摩沙馬戲團」、嘉義「阮劇團」、臺東「布拉瑞揚舞團」，以及臺南的街頭藝人等，與所有不同藝術類型的藝術家們，進行聲音素材的采風。「我們前前後後有大概三到五趟的旅程，像小蜜蜂般，在不同的城市進行聲音採集。」而提到最難忘、有趣的事，蔣榮宗說，「發現幾乎所有表演藝術家，在彩排表演時，常常忽略掉身上會發出來的聲響，而我卻因聲音採集的角度，聽到了很多有趣的聲音。」提到在所有藝術家運用道具、肢體所發出來的聲響，「其實是不可預期的，所以在整個採集的過程中充滿了驚奇與驚喜。」例如，在布拉瑞揚舞團進行舞座的排練時，舞者會很自然地有節奏跟演唱的訓練。「而令我印象最深刻的是，我運用麥克風請舞者圍繞著我唱歌，想達到沉浸式的效果，但他們此時手牽手邊唱邊跳的節奏律動，讓我採集到非常自然、生動充滿生命力的聲響。」
 
而提到采風上的的困境，蔣榮宗表示，「因爲聲音的不可預期性，還有環境與天氣的影響，隨時都得處於眼觀四面、耳聽八方臨機應變中！」並憶及在嘉義城隍廟側錄時，發生火車經過時，帶來巨大的鐵軌行進聲響，而在海邊採集布拉瑞揚舞團時，也受到海浪跟風的影響，風力突然變大的環境音，同時還有海浪的拍打、以及小碎石的細微聲響，不可預期性牽動著采風的每個當下。而在福爾摩沙馬戲團的排練中，練習場域則受到很大的冷氣聲音影響，蔣榮宗笑說，其實自己很喜歡這種自然地「原汁原味」，這些「原汁原味」自然還原出場域的日常性，但又強調，「但同時我們得採集很多身體發出來的喘氣聲、肢體上的細微聲響，導致這些巨大的冷氣聲跟風聲會有所干擾，同時又要避開很多的不同的環境聲音，所以也因此感到格外刺激跟有趣。」

 
 
文 : PlayMusic編輯部                    資料/照片 : ZONG MUSIC 榮宗蔣音樂國際公司