在編舞生涯的高峰，他卻感到徬徨。離開部落二十多年後，布拉瑞揚選擇回到家鄉台東，帶著一群年輕的原住民舞者工作。從兩廳院的舞台到部落的活動中心，他們用身體將生活跳成舞作，在舞作中探尋自我。而這群多數非科班的舞者，隨性與自由，那是布拉瑞揚離開部落前本來擁有的樣子。在這個像家一樣的舞團，他們彼此依賴成長。舞者實現舞蹈表演的夢想，布拉瑞揚也在回到部落的旅程，慢慢貼近自己曾經是那個部落的孩子。
 


紀錄片《跳進部落的孩子》故事圍繞在舞團創辦者布拉瑞揚・帕格勒法回到家鄉與部落原住民舞者共同創作、生活的歷程。耗時八年拍攝製作，以布拉瑞揚與舞者們的原鄉為起點，記錄下共同生活的痕跡。製作團隊捨棄舞蹈美學論述與傳記敘事，除了將鏡頭回歸到「人」的狀態，更留下創作者的孤獨身影與迷惘痕跡。

 
舞團創辦者布拉瑞揚・帕格勒法

2016年，因為公益紀錄片計畫的緣故，摩登星球影業製作人曹盛彥與導演王政一認識了布拉瑞揚舞團，那是布拉瑞揚舞團成立的第二年，紀錄片中的舞者們也在這一年開始台東的舞蹈生活。奔放的生命與排練室中湧現的創造力，讓團隊向布拉瑞揚提出了長期拍攝紀錄片的想法。而後歷經八年光陰進行拍攝、記錄與製作，導演藉由舞者們的故事，引導觀眾看見不只是關於夢想與舞蹈的動人之處，更是對自我認同的探索，一場用舞蹈尋根的旅程。王政一導演：「在這部片裡有他們的勇敢與脆弱，也包裹著每個人在尋找歸屬時的迷惘。也許透過這個故事，能用不同的角度審視自己的生命經驗，並在彼此的道路上找到共鳴與力量。」
 


在排灣族語中「布拉瑞揚」意即「快樂的勇士」，他帶著屬於自己的排灣族姓名，以舞蹈追尋自我。布拉瑞揚舞團秉持「創作來⾃⽣活」的精神，透過舞蹈呈現出台東的⽣活、舞者的⼈⽣、原住⺠⽂化，以及台灣社會歷史切⽚的⾵貌。在美好之中衝突，但它們交織形成舞團的⽣活，變成創作養分。
 
布拉瑞揚・帕格勒法(Bulareyaung Pagarlava)  出生在台東嘉蘭部落，排灣族。12歲立志成為舞者，15歲開始帶著漢名「郭俊明」離鄉背井求學，臺北藝術大學舞蹈系求學期間恢復排灣族名布拉瑞揚・帕格勒法，畢業後加入雲門舞集。1998年獲亞洲文化協會獎助金赴紐約研習，後受邀為雲門2、美國瑪莎・葛蘭姆舞團等編作，作品深受國際讚譽，舞蹈雜誌讚許「擁有強大而傑出的天份」、「強烈的感染力，清新且獨樹一格」，紐約時報(The New York Times) 舞評「渴望看到這位充滿獨創性編舞家更多的作品。」2012年榮獲十大傑出青年，2022年獲贈國家文藝獎。2014年受羅曼菲舞蹈獎助金回家鄉台東，隔年成立布拉瑞揚舞團，期待在台灣東岸種下一顆舞蹈的種子，牽起自己舞者的手與世界分享作品。

布拉瑞揚舞團由台灣原住民編舞家布拉瑞揚・帕格勒法於2014年在台東成立。作品多透過舞蹈和傳統吟唱表達情感，更藉此意識原住民對家的概念是整個部落與⽂化。



2025年正逢舞團成立十週年，成團至今發表《拉歌》(2015)，《阿棲睞》(2016)，《漂亮漂亮》(2016)，《無，或就以沉醉為名》(2017)，《路吶》(2018)，《#是否》(2019)，《沒有害怕太陽和下雨》(2021)，《己力渡路》(2022)，《我・我們》第一部曲(2023)。

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其中《無，或就以沉醉為名》與《路吶》連續榮獲台新藝術獎，成為台灣首個連續獲獎的舞蹈團隊。作品足跡遍及台灣各地，並受邀至加拿大、新加坡、日本、馬來西亞、澳洲、北京與香港巡演，廣受國際讚譽。藝術總監布拉瑞揚也於2021年獲頒第22屆國家文藝獎，肯定其在舞蹈藝術上的卓越表現。
 
 製作團隊 Production Team
導演：王政一
製作人：曹盛彥、黃郁芳
出品人：曹盛彥、陳温温
攝影：曹盛彥、王政一
調光：陳廷侑
剪接：李之心
聲音後期：樓頂春光有限公司、林傳智、吳培倫
配樂製作：野聲音樂文化事業有限公司
配樂：洪子龍
製作：摩登星球影業有限公司
台灣發行/國際銷售：希望影視行銷股份有限公司
出品：摩登星球影業有限公司、希望影視行銷股份有限公司
財團法人原住民族文化事業基金會補助

 
文 : PlayMusic編輯部                    資料/照片 :   希望影視