二十九年後，回到那個曾經捧起最佳新人演員獎的香港金像獎舞台，舒淇捧起了另一座新人獎，這一次，是最佳新導演。人在法國南部普羅旺斯海岸的科戈蘭（Cogolin），地中海的藍就在窗外，舒淇和我們講起了走過的這三十年，這是一段關於時間如何塑造一個人的故事。時間帶走了一些，但留下了更多—留下了從容，留下了篤定，也留下了一種願意等的能力：等一個故事長好，等自己準備好，等歲月把它的饋贈，慢慢交到自己手上。
 
那麼對於現在的演員舒淇，選擇一個角色最看重什麼？他的答案簡單直接：「好不好玩，對這個角色有沒有感覺，跟團隊有沒有緣分，就這樣。」這是一種幾乎無法被量化、完全出於感性的判斷，說到底，靠的是直覺，也是時間和經歷帶來的經驗。
 
演員就是感性的，而作為導演，則需要理性和感性同時存在。做了導演之後，舒淇深深覺得，做演員很幸福。「演員只要投入在自己的角色裡頭就好了，因為有很多人一起去幫你完成角色。導演要看全局，要解決八百件事情，還要走進每一個角色的內心，帶領每一個角色往戲裡走。」


 
從演員到導演，舒淇走過了一條漫長的路。還在拍攝《千禧曼波》的時候，侯孝賢導演就曾問過她，有沒有想過做導演。舒淇以為他在開玩笑，笑著略過了。直到幾年後拍《刺客聶隱娘》，侯孝賢再次問她：準備好了沒有？這一次，舒淇聽進去了，才開始認真寫劇本。
 


這個故事一寫就是十年，斷斷續續，換了無數個版本，邏輯、架構一遍一遍地重來，但名字始終是簡簡單單的「女孩」。2023年，多年的準備突然有了緊迫感。「那時候我就覺得，如果我不趕快把這個作品拿起來、寫完、拍出來的話，我感覺我以後可能就不會再做導演了。」於是他一鼓作氣，在十三天裡完成了劇本，終於在那一年按下了啟動鍵。
 
舒淇覺得自己是幸運的，製片人和經紀公司很快就幫他找到了投資方，對方沒有太多疑問，幾乎是「拍拍胸口」就願意投資。但真正的困難，這之後才開始。當劇本不再只屬於他一個人，他身上於是背負了製片人與投資方的壓力，也讓他在堅守自己的純粹與讓更多人真正理解這個故事之間不斷尋找平衡。那些盤旋已久的疑問變成了一個個具體的、必須去解決的難題。「你要說順利，其實真的還挺順利的，你要說不順，當然也會有一些。」
 



2026年4月，第44屆香港電影金像獎頒獎典禮上，當舒淇的名字從最佳新晉導演的信封裡被念出來時，全場響起了熱烈的掌聲。他走上台，環顧著這個再熟悉不過的舞台，說了一句讓所有人都笑了的話：「能贏這個獎，最主要是我有三十年的經驗。不是你們不好，是我太老了。」這是典型的舒淇式幽默，自嘲裡藏著真情。他在台上感性地說，自己進入電影行業已滿三十年，沒想到能在這把年紀再度拿下一座「新人獎」。
 
二十九年前，他初出茅廬，就是在同一個金像獎舞台上，拿下了最佳新人演員獎與最佳女配角。如今身分轉換，他從演員變成了導演，這種感覺，他說是「既奇妙又踏實」。奇妙，是因為兜兜轉轉，始終是這個舞台；踏實，是因為三十年的積累，不是白走的。


 
舒淇說，寫《女孩》劇本的時候，自己一直從小麗的角度寫。但拍完、剪輯成片之後，舒淇有了一個最深刻也最意外的發現：「我開始體諒那個母親——為什麼他走不開？」這個發現，成為那句宣傳時的句子：「每個女人，都曾經是女孩。」舒淇說：「我一直覺得自己的心是偏向於女孩的，但是拍完、剪完再看，才意識到，自己的心是在女人這裡的。所以電影、戲劇、故事，它們都是感性的，無法用計劃性去規劃。」



故事有它自己想去的地方。舒淇願意等它慢慢長出來，就像他願意等歲月慢慢把一些東西交到他手上一樣，不用著急，只待發生。
 
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文 : PlayMusic編輯部                     資料/照片  :  Marie Claire 美麗佳人