如果經典是一個借鏡，從這面鏡子當中可以照出我們現代人的那些問題？國家兩廳院從2006年開始，與林奕華導演一同合作「四大名著」系列。這位曾經榮獲金馬獎最佳改編劇本，並2度奪得上海戲劇大賞年度最佳導演的劇場鬼才，每個作品皆顛覆我們對於經典小說的印象與看法，從古典名著的故事、情節與角色等等環節中，找到現代人的生命課題，精準刺探現代人的集體焦慮。 



曹雪芹《紅樓夢》80回的原著怎麼轉化、詮釋，被呈現在舞台上？在林奕華上一個有關紅樓的作品《賈寶玉》中，他參考了電影版的結構，加上編劇黃詠詩「忘記與記不得」人生觀點所發展出的母題，劇情的起承轉合乘載了各種的顛覆。然而，這一次由林奕華自編自導的《紅樓夢》What is sex？卻大不相同，林奕華表示：「這齣戲的命題是『恨、悔、懺、悟』，且賈寶玉不再是主角，而是整個家族中所有只恨、不悔、不懺、不悟的人們。」他用「另一個我」和「你(為什麼)不是我」的「辯證」串聯全劇，成為表演的骨幹。他認為，這樣的形式恰恰表現出華人世界中，我們總因為找不到何謂「自我價值」，所以產生出「恨」的心態，從而變成一種根植在我們文化中的「意識」，進而支配在這個文化底下每一個人的「行為」，最後，導致我們從不能控制自己的命運，轉而挖空心思想要控制別人。「所以《紅樓夢》，是非常『現代』的。」林奕華說。因為在其中有很多不斷輪迴至今的悲劇宿命，曹雪芹早在300年前就已經清楚且深刻地道盡了。 

而此次的副標為「What is sex？」關於劇中探討的「性」，林奕華認為「性」就是上天給我們的「禮物」，其中包括性別、性向、性格等等。「性」決定了我們的「命」，在確認自我價值時，我們避無可避的就是需要認知我們的「性」，性就是一張自我價值的支票，而命，就是看我們如何去兌現他的行為。《紅樓夢》中的人物，不管物質條件再好，長相條件再好，但卻仍舊活在痛苦與迷惘之中，活在無法真正做「自己」的窘境下，就是因為不認自己的「性」，進而影響到無法認「命」，於是就透過「權力」希望可以奪回生活，但越是這樣，便離生命真正的本質越來越遠，失去本質，自然也就無法擁有真正的「生活」。林奕華認為，唯有不以權力作為生命目標的人，才能擁有生活。 



所以，《紅樓夢》What is sex？將是一部充滿現代感的劇場作品，劇中用一家叫「我們的大觀園」的高級歡場作為背景，其中飾演「十二金釵」的「男公關」各有來處，各有辛酸。他們用著《紅樓夢》原著小說中的語言，在完全現代的場景中演繹，並且找到古典與現代的「平行文本」達到真正的「現代詮釋」，讓整齣戲真實呈現現代人的困境，而十二位男公關與兩位女客人之間的主客轉換，也產生「夢與醒」、「真與假」、「虛與實」的多重形式，進而「女性宿命是男性原罪造成的輪迴」在舞台上展開辯證。 



林奕華希望觀眾在觀賞這齣劇時，從非常不了解，到願意去理解，從看故事，到拋開敘事，看見人物的內在心境，從看人物關係，到看人物狀態，從看今昔對照，到在鏡中，看見自己。 






文: PlayMusic新聞中心        資料/照片/影片提供:國家兩廳院