對張艾嘉的印象是很都會的，以歌手身分的張艾嘉唱“忙與盲”，以導演身分的張艾嘉拍《最愛》、《心動》，都在刻畫女性在現代社會工作與家庭擠壓下的處境，不論對象從異性到同性、地點由台北至紐約，皆透過白領階層女性的觀點滋養著創作。

《相愛相親》擺在張艾嘉的作品年表卻顯得很不一樣，離開熟悉的都會圈，將一半的篇幅讓給鄉村與上一代，透過一樁女兒替亡母設想的心事，開啟一家三代四口在婚姻是否等於相愛的思辯。

出乎意料的是，劇中發生在都市裡的戲反不如下鄉後自然。這與創作者野心太大，企圖在都市的一家三口裡做盡婚姻與愛情的所有可能，然後與鄉下守寡的元配姥姥（吳彥姝）做各面向的對比，最後總的成為一股腦的急躁，欠了張艾嘉與生具備的優雅。反倒鄉村戲的故事線化繁為簡，讓一個姥姥去發展她的內在，那些頑固、隱忍、疼惜、理解展開的於情合理。

父親（田壯壯）與駕訓班的王太太（劉若英）、母親（張艾嘉）與問題學生、女兒薇薇（朗月婷）與駐唱歌手男友阿達（宋寧峰），每個人都再帶出一個次要角色，這三組六人壓縮在半部戲的篇幅，解壓縮不成的情況下，人物臉孔是模糊的、情感是單薄的、用途是工具的。

認為可把王太太的部分深耕，不然下鄉遷墳不成的夜裡，一家三口一人一張床的自顧滑手機，岳慧英嘟囔些什麼就被先生堵一句「就算住一起也不一定保證相愛」，點破慧英「父親與母親在一起時間長，一定比對姥姥還有情」盲點的意圖就給可惜了。

至於哪兒騰出這篇幅，就直接把校園的事給刪了吧。盧明偉父子只在劇中起兩個作用，其一是兒子替岳老師趕走電視臺的採訪、其二是父親憑演員的老本事在鄉下演了場律師提告的唬人戲，這兩場戲作用都不大，刪去無妨。不過，少了校園場，張艾嘉就沒機會塞進「女性55歲就要退休、男性卻能60歲，分明不公平」的不平之鳴了。

《相愛相親》最好看的戲全聚在三代女性身上。姥姥用一輩子守著一紙沒感情基礎的婚約，還在心中立了座貞節牌坊；薇薇說走就走，才搬出去住還附贈一張結婚證書，故事就是看這兩個天南地北的人給兜在一塊所起的變化。

起初薇薇淋得濕透，說什麼就是要在姥姥房間脫了，把覺得這不成體統的姥姥給氣得直往桌上捶。入夜八時，順著老人家作息給躺著的薇薇，跟姥姥聊起沒跟爸媽提過的男朋友。兩人在時間裡相濡以沫，姥姥跟薇薇父母介紹阿達的身分、薇薇跟媽媽說要等男友一輩子，可看出她們已在心中放了彼此。

吳彥姝不愧是女配角入圍連莊，放下執著的「你走吧，我不要你了」、「帶我去看看你媽」或不慎搓花合成才有的夫妻合照，她將每場戲都處理的像得獎場。不能不提起，當答應進棚說明自己苦守一輩子作為妻子的合法正當性，卻被弄成一場失控的對質，她那一字字對著慧英勸說「我是岳家的媳婦、你是岳家的女兒」，全場鴉雀無聲再也沒有鼓譟。要說這場戲編劇寫的用心，也得承認若沒有吳彥姝化力道為無形且沁入脾肺的詮釋，這場戲將張狂地拖垮整齣電影，就不會有現在的成績。

另外，煙囪是怎麼回事，完全出戲了。