初為人母的魏如萱發行最新專輯《藏著不等於遺忘》，以獨特溫柔的口氣，娓娓道來生活、內心的速寫，再度展現音樂才華並成功打動聽眾。

有別於《末路狂花》的奔放搖滾，《藏著不等於遺忘》更為溫潤圓融，且可以聽到更多內在矛盾與探索，或許也反映出歌手這段時間的心境變化，在編曲也多了更多細膩的安排，同時魏如萱也展現出聲音各種風貌，讓專輯起承轉合自然流暢。

魏如萱擅於使用氣音營造出有別於他人的氛圍，無論是溫暖細緻的<陪著你>或是帶著電子漂浮感的<Don’t cry Don’t cry>，都以迷人的氣息與回音效果，陪伴聽眾走入專輯中。

善於引經據典的魏如萱，這次從哈姆雷特找到靈感譜出<Ophelia>，筆者相當喜愛她的詞，第一段如同描寫油畫中躺在河中的Ophelia，在副歌引用阿姆雷特的名句to be or not to be，在閉口音中突然的高音及轉音都顯示魏如萱過人的唱功，整首歌瀰漫著不安與猶豫，這樣氣氛也延續到<恐慌症>的內心戲中，時而急促時而悠長的編排讓歌曲飽滿極富層次感，最終在復古明亮的<既然不再假裝自己不是多愁善感的詩人>中得到救贖。

充滿童趣帶點許哲珮感覺的<海鷗先生我愛你>以及爵士融合流行的<兒歌>，感受到歌手明亮的一面，無論在題材或聲音都顯現出嶄新的魏如萱。專輯也留了篇幅讓聽眾沈澱，流暢極致的<竊笑>、多語種的<彼個所在>、雙版本的<星期三或禮拜三>都以簡單的編曲以及不簡單的唱過讓聽眾欣賞歌手聲音中的細節。

《藏著不等於遺忘》是一張充滿醍醐味的專輯，相比前幾張專輯更為成熟穩定且善於隱喻，在保有幽默感的同時更具有藝術性，同時也將藏在心中的各種片段寫成音符，細細柔美地向聽眾道出各種滋味。