2021年艾怡良收穫豐碩，
初次主演電影並演唱主題曲頗受好評，
年底更推出第五張專輯《偏偏我卻都記得》，
老搭檔陳建騏再度操刀製作，
放大了電子效果器的特性，
比起前作琢磨於艾怡良的唱功，
新專輯更強化了編曲的豐沛多變，
最終使作品更為飽滿扎實。
 
一如既往艾怡良貢獻多首創，
艾怡良善於創造複雜迂回的旋律，
充分展現金曲歌后超凡的唱功，
專輯中段四首歌，
請了風格迥異的藝術家碰撞，
支撐起專輯可聽性，
成為艾怡良最深邃濃郁的一張作品。


 
整張專輯聽感起伏明顯，
擺在前面的<以灰之名>、<聰明>瞬間撕裂一爿和氣，
也以電子搖滾的方式為專輯定調，
在<聰明>中的歌詞「Why don’t you tell her now?」
大概是專輯中含金量最高一句，
高音中帶著壓抑，
五味雜陳地從耳機中傳出非常過癮。
如果前兩首是對感情的控訴，
隨後的<貪>、<我多想變成她>則是對自我的反省，
兩首作品旋律流暢敘事性強，
前後成為主打顯得有些保守，
可能考慮歌迷還是習慣於抒情版的艾怡良吧。


 
與dizparity合作的<懷疑論>反而更吸引筆者，
也是在細碎的節拍中夾雜笛聲非常引人入勝，
<先過完今天吧>、<一個禮拜至少有一天是醒著的>則呈現出不同於其他歌曲的生活氣息，
呂士軒刻意粗獷的聲音，
注入尖銳的氣息瞬間活化整首歌，
音色自帶夜色的9m88在<偏愛>中獻藝，
與艾怡良的聲音相當契合，
BCW的rap像是串場般串起兩位女伶的聲音。
李玖哲獻聲於<痛感>，
兩位R&B唱將把歌曲詮釋的流暢無比，
但有點水過無痕稍稍可惜，
反而<早晚>從曲到詞一氣呵成，
釋懷般吞吐出坦然的情緒，
整張專輯從一開使的控訴，
引領聽眾走到<早晚>的看淡，
編排非常有層次與說服力。


 
《偏偏我卻都記得》艾怡良唱功穩定輸出，
即便少了過去跩跩的裝飾音卻更顯穩重，
陳建騏的電子式編曲也為作品加分不少，
幾位合作藝術家與艾怡良共同創作，
也讓作品不再單一化，
然而歌詞相對薄弱，
過多口語化的詞與精緻的曲稍不相稱，
甚至有時直白到讓人尷尬，
詞相對詩意的<早晚>放在專輯最末才稍稍扳回，
撇除歌詞《偏偏我卻都記得》穩中求進，
唱功、作曲依然優秀，編曲稍稍突破，
加上其他藝術家的刺激，
成為一張風格強烈的作品。