「過去影像僅能在暗房中悄悄進行，如今看見自己內在之光不再需要躲藏，在明室。」

過去的她，擔心聽眾無法接受流行音樂和現代舞的結合，如今到了音樂、歌詞、影像皆能併行的時代，終於在MV中看見佩瑜曼妙幽柔的舞姿。正因為此，明室中折射而出的，一部份反映現在自由耀眼的樣子，另一部分則反射出過去黑暗無光的日子，但至少這些過去的回憶，已能在明室中顯影。

歌詞和影像貼合，跳接各種一瞬的畫面，而作曲及編曲則將這些畫面和文字做出巧妙串聯，將一層層嚴實的情緒剝開，隨著越往內心走，宣洩而出的情緒如同排滿弦樂的演奏，也如同佩瑜在MV中的舞蹈，先是因自由感到舒適，再要向前追尋更多錯過的過去，最後發現自己在面對龐然的情緒仍感到渺小不已。

撰文：循聲入座

「我不懂你，卻冀望你能透過星星讀懂我，於是在這樣的過錯中錯過彼此。」

音樂上，透過三層不同卻越趨高音的聲音奠基起整首聆聽過程的豐富感受，尤其將最後一層交由魏如萱演唱，可以說全身都能為之酥麻。

歌詞與影像則聚焦在看似不合時宜的愛戀關係，其實在字裡行間中便透露出彼此在對方身上安上了濾鏡，還未了解你，卻將你投射為完美的那個人，最後只能以失敗告終。

撰文：循聲入座

「當接納自己以後，過去好似有了意義，重生在今日。」

認清自我才能反映在作品中，令它自綻一格，免得總被人說是自說自話、不明所以，尤其更為高深的藝術呈現，便被歸為非主流，無法定義。

這首追尋自我的歌曲特別在於主述者挖向了最為醜陋卻真實的自己後，漸漸活成了自我的樣子，相信在外包裝有著大明星加持的他，加入藝術者獨到視角，活出「三流藝術家」的樣子。

「寂寞夜晚、孤獨的心，追憶過去、放下思念，打發這樣的夜走向更無眠的夜。」
這首歌幾乎能完整地感受到李英宏溫柔磁性又富韻味的台語嗓音，以及李權哲那精細的電子樂編曲，他將鼓聲改為輕點，管樂器鋪墊在上方，並利用流線型的合成音效串接在骨幹之中，充滿復古感。
歌詞講述寂寞夜晚思索過去時的低語，透過影像中時而出現時而卻疏漏的文字，如同這些思緒時常一閃而過，也無從追憶，只是用來打發充滿憂愁的夜晚，隨時有人來都能打斷原先的思緒，回到正常無眠的夜晚。

撰文：循聲入座