從首張專輯《情敵貝多芬》開始，“王力宏”這個名字在中文流行樂壇中，就成為一個不斷為業界創造亮點的歌手，透過各種不同音樂元素，在越來越注重包裝與偶像定位的樂壇裡，增添一分獨特性，讓“優質偶像”這個招牌閃閃發亮。

早幾年前中國風大起時，對“蓋世英雄”時期的王力宏反倒沒特別深的感觸，因為多他一個也不算多，但他總是在適時玩上不同把戲，這絕對不是誰都有本錢可以任意而為，他卻做到而且還相當成功。

時至今日，王力宏的創造力依舊一直前進，今時的他不再需要甚麼“第一名”的虛名假意，以真實的“愛”為主題，也沒怎麼加入過多花哨，用音樂最本質的元素打動聽歌的你我。



王力宏最近發行的數位專輯《A.I. 愛》評價兩極，銷售數字也未能未能成為業界銷售傳奇，但傳奇往往代表著一閃而過，專輯兩首歌曲《A.I. 愛》、《沒有眼淚的世界》所強調的“科技與愛”核心價值，都是近年世人所需要關注的時髦課題，創意前衛得很，從這個角度審視到王力宏迄今為止的音樂人生，並沒有破壞他在“流行”氣質的基礎上，但同時又成功挖掘出另一種內容潛力，聽起來感到新鮮不突兀，既有意料之外，又在合理當中。

如果說《唯一》、《你不知道的事》等代表大家心目中的情歌王子王力宏，或者《火力全開》、《搖滾怎麼了》和《花田錯》等處於表演型態的王力宏，那麼今天這個關注情歌以外大課題的王力宏，更加值得尊重，他即在保持本質的基礎建立上，以自身的影響力跨界嘗試或者轉型，偶爾為商業妥協並無不妥，但不至於把自己組裝成另一個人，保持本質、絕對商業在他的身上，起了一個很好的示範作用。

而《A.I. 愛》更重要的還是其精髓，點出一位歌手勇於成長該有的氣場，一種使命但不假裝偉大、音樂、MV張揚卻不賣弄的活力線條，《沒有眼淚的世界》特別能展現出音樂以外和王力宏真實生活有所關連的靜態美。這張數位專輯像是一部短片、一場小旅行，從多元化角度和命題上，足以証明王力宏絕對不是一位流行歌手而已。

從卡帶、CD到MP3，再到現在的在線音樂，王力宏經歷唱片界的輝煌到衰落的全部過程，至今他對“發專輯”依然保持高度認真的心態，這種行為並非只是喊喊口號，他真的用行動去捍衛音樂的價值，這樣的“拿起”和“放下”，估計在當今的華語樂壇，他大概也只算是那一小部份了。



​文：小克