提早半小時來到約好的新埔捷運站，四處勘查待會可以坐下來好好採訪的地方。只約好要在捷運站碰面的我們對附近完全不熟，決定隨性的到現場再說。
 
和原定計劃一樣，訪談在六點半準時開始。
 
和原定計畫不一樣的是，眼前活潑的兩人不停地說著自己鍾愛的搞笑節目，從日本的漫才到韓國的無限挑戰，再至台灣的魚蹦興業，接連推薦了好多不同風格的搞笑組合，告訴我其實當初曾想過要組個搞笑藝人團體，聊著聊著都忘記今天是來談音樂還是綜藝專訪了，趕緊拿起訪綱繼續回到題目上。
 
陳荒（陳修澤藝名）與趙謬兩人大學都是念劇場的，每次去看戲劇表演，就是在討論燈光、走位、劇本。「應該沒有人會想跟我們一起去看表演吧，一定覺得我們很吵。」對情緒表演相對敏感的他們，把這樣的能量轉化至音樂創作裡，脆弱少女組的音樂，簡單直白又一針見血，不經意就戳進心裡。記得在某次上班的公車上，心情很糟，隨機歌單裡突然蹦出一首歌，於是那一整天就只單曲循環〈我知道我失去你了〉。
 
裝載記憶的流行歌曲
 
KKBOX「懷舊復古新浪潮」歌單裡，脆弱少女組就佔了三首歌，簡單幾個字，道出了這次的音樂風格。
 
「就如同這張專輯的名稱一樣，我們想做的是，乘載了某個時期記憶的歌曲，這種流行歌曲在我們那個年代，廣播、電視盛行的時期，會有一首歌，是幾乎全台灣人都會唱的，不像現在，資訊爆炸，大家都能選擇自己想聽的歌，不太容易再有一首歌，會擁有大家共同的記憶，那是一種感受。」對脆弱少女組來說，那個時代是燦爛的，像是青春的代名詞，屬於他們心碎的時刻，鮮明片段被完整的保留在莫文蔚、陳昇的歌聲裡，時間裂縫裡的記憶跟著旋律凍結，每每在播到那特定幾首歌時，都還看得見當時的眼淚。
 
「因為我本身就非常喜歡有 groove 的東西，大學時期開始也聽了很多的 house 等。重新組團的時期我們也購入了很多新的玩具、合成器。不過編曲的概念還是習慣之前類比式的方式，只是放進電腦裡做，真實的樂器沒了，變成電子的效果，加上我覺得陳荒的 vocal 屬於高頻的，其實也很適合（電子樂），於是就決定了電子音樂的風格。」趙謬這麼說。
 
這次專輯裡有許多歌曲其實是在「那我」時期就寫好的，例如〈都市青春戀曲〉。選擇了當時未收錄的歌曲，重新編曲之後產生新的樣貌。陳荒形容脆弱少女組就像靛藍色、紫色般的形象，或許聽起來暗暗的，配上不是太過激勵人心的歌詞，卻希望在每個低落的時刻，能成為每個人口袋裡流行的歌。
 
亦是夥伴，亦是戀人
 
其實雙人組合是戀人的新聞已經很常見，卻還是免不了好奇一下兩人的相處過程。在工作的時候，趙謬和陳荒心中都會有一個很明確的劃分：現在是夥伴關係。於是，在遇到創作時意見分歧、遇到編曲不滿意時，除了不停嘗試，就是拿起手機叫麥當勞外送，吃點炸物放鬆一下再開始。
 
在寫歌的時候，兩人調皮的個性也展露無遺，趙謬大笑著說：「專輯裡〈失去尼歐〉這首歌其實是我為了嗆他每次唱歌都有那種『歐』的字眼，所以就叫他寫一首歌，叫做失去尼歐，而且『歐』絕對不可以刪掉。」不改搞笑本性，陳荒接著跳出來說：「那我要來補充文青版的解釋，『尼歐』就是 neo，在駭客任務的主角也是 NEO，代表新的、真實的意思。所以失去尼歐這首歌的另一個層面，就在講說失戀的人，可能一覺睡醒，都還沒真正地接受所發生的事情，會有種不知道自己在哪裡，無法接受真實的心境，這首歌就在形容這樣的東西。」
 
眼前共享一盤白酒蛤蜊義大利麵的兩人，看著訪綱上的問題「怎麼維持感情熱度」，愣了一下，冒出：「有熱度嗎？」之後相視大笑，這樣的默契，答案不言而喻。因為太知曉對方的一切，於是生活即是兩人搞笑的火種，相互吐槽是火焰。熱熱鬧鬧，在同一條音樂路上相互取暖，回到家後卸下工作夥伴身份，他們窩在沙發上看著搞笑節目，像普通戀人共享同一條毯子。
 
離開餐廳後的我們沿著小巷子來到大樓騎樓前補拍一些照片，點著煙繼續閒聊著學生時代身為劇場一份子的種種故事，吐著煙陳荒突然蹦出一句：「我們都活在飄渺的世界⋯⋯」感嘆著七零年代尾巴的年輕人，在政府高喊著 22K 薪資的同時，放大了責任制的定義，壓榨了年輕人的熱情，笑說著他們剛好活在時代的縫隙中，一個潮流緊接著另一個潮流，沖上岸的全是數位化的碎屑，他們也還在適應當中。
 




文：Yiru                                  資料：Blow吹音樂                           照片：StreetVoice