有誰不曾仰慕過林憶蓮的？我清楚記得是她那既溫柔又性感又神秘的“都會女子”形象讓我為之傾倒。這也是她首張國語專輯【愛上一個不回家的人】最出色的地方：製作團隊為歌手樹立了鮮明的性格刻畫，加上唱片封套裡典雅高貴、風情萬種的造型，以及十首深刻描繪都會​​男女空虛心靈的作品，林憶蓮就如此輕而易舉地佔據了我心目中“女神”的地位。
 

當然不可忽視的是“女神”那具辨識度的嗓音，溫柔中帶有幾許堅韌，婉約中充滿了真摯的情感，加上歌手勇於嘗試新的演繹風格，並把豐富的舞台表演模式成功引進台灣，使得【愛上一個不回家的人】在改寫台灣歌壇歷史的過程中有著舉足輕重的地位。尤其對當時紛紛到台灣發片的香港歌手來說，能夠憑首張國語專輯取得空前的勝利，非常難得。

在“女神”多變的造型中，我最愛模仿的是她在「情人的眼淚」MV中的貴族裝扮，每回聽到這首歌時就會跑到客廳裡，把收音機當成老唱機，風騷地對著它哼唱。本地音樂人李迪文才華洋溢，把一首經典國歌改裝成另一首巔峰之作。無論是編排，歌手的演繹，或穿插的英文和聲，都巧妙地在復古和摩登之間取得協調，並呈現出截然不同的新風貌。 （出色的翻唱是這樣做的！）另外一首叫人陶醉不已的是「哈囉寂寞」，其淡雅的爵士風格給人置身於巴黎街道的感覺，幻想自己正在咖啡座裡呷吸著濃濃的咖啡，望著街上的人群從眼簾閃鑠而過。製作人陳秀男因深知“女神”之前嘗試過這類曲風，所以認定把這首歌交給她演繹肯定沒問題。

“愛過就不要說抱歉，畢竟我們走過這一回。。。”可想而知，十五歲的我完全無法體會同名主打歌所要傳達的意境，懵懂的認為這首「愛上一個不回家的人」是在形容怨婦愛上一名風流男子的悲慘情景。每一次就只會裝出那苦逼的表情，誰叫我天生就愛發揮自怨自艾的本色嘛。直到今天才領悟到“不回家”其實是在比喻一顆安定不下來的心。由陳樂融填詞的「愛傷害了你我」同樣令人心碎，雖排在最後一首，卻深得筆者的鍾愛。從歌詞，演唱到編曲，所流露出的惆悵和不捨相當逼真。兩首高水準的台式情歌前後呼應，很明顯的是針對台灣市場而錄製的。

青年時期精力旺盛的我最愛跳舞了，常站在矮茶几上比手劃腳，跟隨著「你給我的愛不是愛」強勁的節奏，幻想自己也擁有一頭撩人的波浪捲秀發，然後學“女神”在MV裡把頭往後甩，現在回想起來還是會偷笑。

或許唱片公司的A&R當初太專注於烘托“都會女子”多層面的觸覺而忽略了內容的精確度和作品之間的順暢度。再加上【愛上一個不回家的人】有四首歌原先是粵語作品填上了國語歌詞，在誠意方面難免打了折扣，也影響眾人對專輯的點評。二十多年後的今天，林憶蓮再度發表國語專輯，卻早已脫離主流市場的束縛，拋棄了“以往找知名製作人打造專輯”的單純模式，全心主宰自己的專輯，一點一滴灌溉出首首具世界觀的作品。 “女神”不再避諱新歌比一般商業作品難消化，不在乎唱片是否對準時機。套她在記者會上說的話，“我開始學習用一個全新的角度來看待自己。。。現階段的我，比較像誠實地呈現出另一方面的我。”女神，不管未來的發展會是如何，你仍然會得到我的支持。

撰文：小信豬