從今年六月李榮浩每月推出一首單曲，大膽且企圖心十足的「浩計劃」，終於將其集結成冊推出大碟《嗯》。「浩計劃」顛覆華語音樂以專輯為主流的生態，專輯賣不動似乎已成為市場定局，歌手重心早已放在演唱會、商演等，甚至出一首單曲搭配一些所謂經典的舊歌也能構成一場演唱會，在如此生態下專輯是否有其必要，抑或是仿效日本，以單曲投石問路累積後再推出專輯，充分發揮歌曲價值之餘也確保歌手穩定的曝光，幾年前鄧紫棋的＜新的心跳＞也用了類似的方式，每首歌搭配MV一年間陸續曝光。若單純以市場面考量，李榮浩的《嗯》似乎只是張成發大碟爾爾，然而李榮浩活用了單曲的優勢，每個月向聽眾展現聲音上不同的面貌，透過不同風格的單曲聽出李榮浩的聲音日益鮮明，慢慢走出過去與陳奕迅同路抒情格局，隨之發展出屬於李榮浩的音樂風格。


  
然而這樣的發行方式，勢必放棄了市場追求的新鮮感，但也保證了專輯的質量，有別於過去專輯中少數幾首大熱單曲，《嗯》中的10首歌皆不馬虎，而李榮浩在聲音的細膩度、表情也更豐富，不再沉溺於過去的苦情，善用了編曲優勢營造出空間與層次，對於筆者而言反而更覺驚喜。
 
從同名歌曲＜嗯＞就聽出不同於以往的李榮浩，大量的碎拍與低音敲擊的叛逆的聽覺，與過去李榮浩的中規中矩相距甚遠，其他如結合中國風與電子音樂的＜后羿＞，或是用吉他與傳統戲曲對話致敬梅蘭芳的＜裙姊＞，甚至是用Ａ cappella切入表現出音樂樸實的＜少年＞，皆展示出李榮浩的音樂中變異的血液以及企圖心。
  


透過異國風情，唱著思鄉情懷的＜歌謠＞以及綿密柔情的＜祝你幸福＞，聽見李榮浩過去聲音少有的細膩溫潤，其他如＜不說＞、＜就這樣＞、＜戒菸＞，則回到李榮浩典型充滿節奏感的抒情搖滾，在演唱功力以及歌曲難度卻又更上一層樓。


 
 
整體而言專輯《嗯》從收歌到編曲都縝密用心，每一首歌都精緻值得玩味，而李榮浩的表現力更是有所突破，聲音表情十分到位，也嘗試了較低的音域，大大拓展了歌曲的駕馭空間，然而專輯的平衡性以及連貫性卻被犧牲，若是以”專輯”進行開案，在樂器、編曲的必然需要精心安排，10首歌聽來才順暢完整，在《嗯》中歌曲間的關聯少了許多，甚至有些歌曲顯得突兀，對於筆者而言較為可惜。