第29屆金曲獎共有884件作品角逐，歌曲數量更比去年多了3,605首，激烈程度更上一層，攤開入圍獎項，也有幾位公布前被看好的歌手意外中箭落馬，從主要獎項來看的確有些入圍者也並沒有在多數媒體預測名單內，但沒有被預測到的入圍者也可以把解讀成金曲獎送給大家的一種驚喜(或驚嚇)，本屆仍有許多天王天后交出亮眼作品，作品固然擁有一定水準，但撞擊心坎的力道似乎都沒有他們過往作品來得強烈，主要獎項入圍名單精采程度相較過往，嗯……本篇文章針對最佳國語男、女歌手以及國語專輯分享感想與進行筆者個人的喜好預測。

 

金曲雙歌王之爭 抑或黑馬有機會殺出重圍

本屆男歌手入圍水準算是比較平均，筆者認為遺珠的缺憾相較女歌手也來得小很多。許書豪憑著第二張創作專輯《HOW》獲得評審青睞，贏得一席入圍，但筆者認為入圍鼓勵成分居多，許書豪雖然有不錯創作功力以及在專輯中展現不同面向的音樂性，但駕馭歌曲功力明顯不及其他四位入圍者，而且整張專輯抓耳驚喜之作並不多，整張專輯最令筆者印象深刻大概是＜不畏誰＞與＜懸浮粒子＞中許書豪不受拘束的節奏感；李玖哲帶來睽違華語樂壇七年之久的新作《Will You Remember》，不算短暫的告別，回歸的是更真摯深切的李玖哲，無論是＜Will You Remember Me＞、＜脫單＞或＜我很假＞，都可以聽見令人懷念的獨特情感。《Will You Remember》整張專輯情歌比例超過一半，也足以窺見李玖哲拿捏情歌的火候，但筆者認為他的演繹情歌功力雖堪稱動人，但較難跳出一個框架，也容易在不同歌曲中聽到類似的詮釋方法，就驚喜感而言稍嫌不足，這張專輯似乎難再為他拿下一城。
 
本屆男歌手入圍者中有一小巧合是，林俊傑與陳奕迅都是各自憑藉著上一張專輯二度獲獎，再於本屆交手，同步瞄準第三座歌王。《偉大的渺小》中林俊傑仍交出一張漂亮的演唱成績單，前作《和自己對話》偏向真誠動人，這張專輯則力求聲音的延展性，雖不免聽見一些刻鑿痕跡，但可以感受林俊傑除了精準掌握每一首歌曲的音樂性，也努力探求聲音的層次堆疊，＜偉大的渺小＞、＜4:44＞以及＜穿越＞都可聽見林俊傑呈現不同的說故事方式；陳奕迅在《C'mon in》不過多展露深情，反而傾瀉更多男人的玩世不恭與隨遇而安，在聆聽性與順暢度來說，仍讓耳朵過足癮，但就整體深刻性來說，筆者認為陳奕迅在這張專輯的演繹還少了一點讓人一槍斃命的痛快感。
 
小宇繼上一張專輯《再一次》後，再度以《同在》入圍男歌手，前作多半以情歌基底，而《同在》則明顯地將小宇拉出了新的層次，華語樂壇中會唱R&B的歌手不在少數，但能自成一格的歌手卻寥寥可數，而小宇此張專輯在演唱上相較於前作，揮灑出游刃有餘與奔放自由，每首歌曲都唱出深淺不一的表情力道，卻處處流洩著小宇獨有的音樂氣息，因此《同在》聽來更是一氣呵成。若以聲音演繹的開創性與突破性來說，小宇是筆者認為本屆最有望摘下歌王寶座的候選人。
 

 
⦿希望誰得獎的預測順序：小宇＞林俊傑＞陳奕迅＞李玖哲＞許書豪
⦿少了這一位入圍真可惜：丁世光(讓人重回90年代流行的R&B，不是一名頂尖唱將，卻能將音樂唱玩出自己的味道)

 

風格迥異的女唱將 誰能唱進評審的心坎去

筆者認為今年入圍女歌手算是這幾屆以來開得最不漂亮的名單，很多精彩女聲沒獲得入圍門票實屬可惜。飛大概是今年十位國語男、女歌手入圍者中筆者最不解的一位，《小太空》是一張以電子樂為基底的專輯，也許就音樂性來說，整張聽下來的確調性統一，但就女歌手的演繹方面，筆者並認為不覺得飛的聲音表現足以擠進入圍名單，很多歌曲甚至會讓人聽得有點不耐，過多合成器裹住音色，令人聽覺疲乏，而且論記憶度來說，《小太空》明顯最薄弱；曾在第24屆金曲獎入圍最佳新人的呂薔以黑馬姿態殺進最佳國女歌手之列，從呂薔首張獨立發行的專輯《We Don't Talk》中，便可聽見這位歌手的可能性，雖然多數媒體在名單公布前，並沒有預測到呂薔會入圍，但聽完《O_LOVE》後，可以明顯感受到呂薔這張專輯與前作的巨大轉變，在駕馭歌曲的純熟度也更上一層樓，就歌聲記憶度上也有顯著的提升，在＜O_LOVE＞、＜迪化街＞、＜安全第一＞與＜不辨真偽＞尤其能聽見呂薔聲音的多樣性，但筆者認為她的個人風格與整體魅力並還未被強力塑型，因此得獎機率偏低。
 
彭佳慧繼上一張《大齡女子》入圍並奪下女歌手獎後，再憑《我想念我自己》搶下準歌后門票，前作是一張功力爐火純青的內斂佳作，讓人聽見彭佳慧豪放唱腔外的款款柔情，而《我想念我自己》仍是一張十足都會女性的溫柔上等作，在這張專輯彭佳慧嘗試了更多聲音的可能性，例如與熊仔合作的＜關你屁事啊＞是此張專輯的驚喜之一，另外，＜戀愛，俘虜＞也讓聽見彭佳慧聲音中的另一種慵懶不羈的姿態，但筆者認為彭佳慧雖然很會唱，但這張專輯有些歌聽起來卻沒有覺得非彭佳慧唱不可的感覺，那種非誰唱不可的感覺在張惠妹與徐佳瑩的專輯裡格外明顯，因此筆者認為彭佳慧出線機率也不高。
 
本屆女歌手無疑就是張惠妹與徐佳瑩的廝殺了，兩位歌手很大的特色之一便是把歌曲唱出自己獨特的風格，張惠妹《偷故事的人》中仍勇於嘗試各種曲風與唱法，＜偷故事的人＞的細膩、＜壞的好人＞的雲淡風輕、＜你說了算＞的唱念式節奏感或＜身後＞的動人真摯，每一首歌都是活出了張惠妹的生命力，而筆者認為雖然聽得見張惠妹在《偷故事的人》中傳達的企圖心，但這卻不是她聲音表現最好的一張專輯，尤其在某些高音部分給人力有未逮的感覺；徐佳瑩的《心裡學》是至今讓她最有望摘下歌后寶座的一張專輯，整張專輯聲線表多元而且在氣音的運用上又比前作《尋人啟事》更加不著痕跡，無論是主打歌＜言不由衷＞、＜灰色＞或＜心裡學＞都可以聽見徐佳瑩聲線中的澄澈迷人，而＜病人＞中的病態呢喃或＜現在不跳舞要幹嘛＞的小露性感都是徐佳瑩先前作品較少出現的表現方式，《心裡學》聽下來不僅流暢順耳，更可感受徐佳瑩與每首音符都如此緊密貼合。
 

⦿希望誰得獎的預測順序：徐佳瑩＞張惠妹＞彭佳慧＞呂薔＞飛
⦿少了這一位入圍真可惜：孫燕姿(相較於前作，更勇於探索聲音的可能性，整體演繹也更有高度)、A-Lin(用最溫柔的內斂釋放情感，令人聽見別於以往的她)

 

驚喜感少了點的最佳國語專輯

今年最佳國語專輯共有六張作品入圍，其中鄭興與丁世光的專輯皆為初試啼聲，也是本屆抓耳的驚喜之作，但筆者認為整體入圍名單相較往年少了點令人振奮的驚喜感。鄭興的首張全創作專輯《忽然有一天，我離開了台北》就像是一本有聲的攝影書，每一首歌曲都是與城市以及戀人摩擦生熱後的感悟，字裡行間又是眷戀又是感傷，每一首音符流露滿滿豐盈的情感，聽完整張專輯心底會流過緩緩的溫熱，雖然金曲獎不太會頒給《忽然有一天，我離開了台北》這類幾乎全民謠的音樂最佳專輯獎，但這張專輯卻擁有直擊靈魂的溫柔感動；聆聽丁世光的《神經誌》讓人遙想到最早期的陶喆，充滿風格的R&B曲風，幾乎讓人一聽就上癮，整張專輯以最通俗的愛為題材，沒有標新立異的愛情觀，大抵都是圍繞「尋找愛」這個主題，但透過丁世光充滿起承轉合的編排，讓人更像看一本戀愛啟示錄，就像《神經誌》的英文名稱”JOURNAL”般，這是一本愛的日誌，是小情小愛的探尋，卻也直接了當地了道出愛情中人一頭栽進的心聲。丁世光本人曾在專訪提到「誰還會用心作一張退流行的華語R&B專輯」，或許這張專輯沒有添加最新最流行的音樂元素，但那又如何，它是一張可以在腦海裡刻下痕跡的專輯就好了。
 
《偷故事的人》無疑是去年台灣華語樂壇中最受矚目與愛戴的一張專輯，此作品也被定位成一張全情歌專輯，先不說這張專輯是不是真的全情歌（《我要快樂》還比較能擔負全情歌這名號），筆者聽來《偷故事的人》是一張偏討好觀眾耳朵的專輯，張惠妹熱愛遊走這個世代各類最流行曲風，她用野心證明自己有本事把玩各種音樂，這是一個出道20多年的音樂人的勇敢與創新，但《偷故事的人》的整體深度，無論從歌詞或貫穿專輯的主軸來看，相較於其他五張作品稍嫌不足；徐佳瑩以《心裡學》向最深層的自我叩問，整張專輯聽來如此輕盈開闊，有一種迷人的留白感，像是拋出一個個問號任憑聽者自己吸收思索，與前作《尋人啟事》相較，這種專輯更給人徐佳瑩與歌曲完美的合而為一的感受，也是本屆入圍中筆者看好得獎的作品之一。
 

《偉大的渺小》在名單公布入圍前並不常見於媒體預測名單中，但這張專輯卻應 該是林俊傑出道至今概念最完整的一張，從專輯同名歌曲＜偉大的渺小＞出發，透過渺小的自我望向世界概念，帶著自省與疑問往前走，到最後的＜身為風帆＞乃至＜小瓶子＞裡都可以聽見一種包容與視野，筆者認為這張專輯最有可能對今年評審的口味拿下專輯獎。陳奕迅每每出輯都能玩出新把戲，《C’mon in~》是獻給都會男子的一張專輯，節奏性強風格多元，也頗有投射自我寫照的意味，而陳奕迅灑脫自如穿梭於音符之間，也讓整張專輯聽來流暢愉悅，但筆者還是認為《C’mon in~》難以成為陳奕迅近年來的代表作。

 
⦿希望誰得獎的預測順序：《神經誌》＞《心裡學》＞《偉大的渺小》＞《忽然有一天，我離開了台北＞《C’mon in~》＞《偷故事的人》
⦿少了這一張入圍真可惜：《跳舞的梵谷》(孫燕姿出道至今專輯概念最完整的一張專輯，不刻意討市場，卻仍具音樂深度與故事性)、《醒著不醉》(年僅21歲的李權哲交出一張令人心馳神往的作品，音樂性強烈，過耳難忘)